En bevisst asymmetrisk bukett
Blomstermassen utvider seg til venstre mens noen få stilker strekker seg til høyre.Den sentrale vasen stabiliserer denne uregelmessige balansen.
Reproduksjon på lerret
Formatet tilpasses automatisk originalverket.
Oljemaleri på rullet lerret, uten ramme. Spesialmål på forespørsel.
Utforsk emnene og stilene knyttet til denne reproduksjonen.
Beskrivelse av kunstverket
Claude Monet · Et stilleben av Bougival i 1869 · J. Paul Getty Museum
En bukett renner over fra en dekorert vase, omgitt av en kurv, epler, pærer og drueklaser På den hvite duken får hver frukt et annet lys Monet komponerer en svært strukturert overflod og eksperimenterer med flere måter å påføre maling på avhengig av materialet som er representert.

Se på arbeidet
Vasen opptar midtaksen og bærer en asymmetrisk bukett som strekker seg kraftig til venstre Hvite, røde, rosa, gule og blå blomster passer sammen uten å smelte sammen Et stort mørkt område rundt buketten forsterker glansen.
På bordet vipper kurven litt mot betrakteren og slipper flere frukter Epler, pærer og druer fordeles på hver side av vasen Dukens folder fører øyet mot bunnen samtidig som de spredte gjenstandene kobles sammen.
Dette stillebenet er ikke basert på en ensartet finish: Monet endrer berøring for å skille duk, frukt, keramikk og kronblader.
Komposisjon, berøring og lys
Tre presise elementer lar oss forstå denne komposisjonen og de vesentlige vanskelighetene med trofast reproduksjon.
Blomstermassen utvider seg til venstre mens noen få stilker strekker seg til høyre.Den sentrale vasen stabiliserer denne uregelmessige balansen.
Duken avslører i stor grad sin design og bringer fruktene nærmere kanten. Dens perspektiv gir dybde til det store vertikale formatet.
Getty skiller et bredt og flatt maleri i duken, mer skissert i eplene og kort, stramt, i kronbladene.
Referansebilde
Den unike referansen tilsvarer inventar 83.PA.215 av J. Paul Getty Museum, Wildenstein versjon 139. Open Content-filen ble redusert uten utvidelse til 2,433 × 3,000 px deretter kodet i WebP.
Kronblader og duk deler ikke det samme hvite: blomstene er tykkere og mer fargerike, stoffet bredere og blågrått.
Buketten og fruktene passerer foran formen Dens blå mønstre må være lesbare uten å tiltrekke øyet mer enn blomstene.
Grønne, røde og gule skifter ved kontakt med duken, vasen og skyggene Ingen frukt behandles som en isolert lokal farge.
Dokumenterte benchmarks
Malt i 1869, denne oljen på lerret som måler 100,3 × 81,3 cm er oppbevart på J. Paul Getty Museum under inventar 83.PA.215 og klassifisert Wildenstein 139.
Monet produserte komposisjonen på et verksted under oppholdet sommeren og høsten 1869 i Bougival, hvor han også utførte sin utendørs forskning på Seinen.
Objektene beholder sin tilstedeværelse, men grensene deres myknes og fargene påvirkes av refleksjoner Denne forskningen bidrar til innovasjoner som vil gi næring til impresjonismen.
Claude Monet-signaturen vises i det mørke området over buketten. Maleriet tilhører Getty under referansen 83.PA.215.
Reproduksjonen din
Troskap her avhenger av presise forhold mellom lys, berøring, dybde og fargetemperatur.
| Tittel | Blomster og frukt W139 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Dato | 1869 |
| Original teknikk | Olje på lerret |
| Dimensjoner | 100,3×81,3 cm |
| Orientering | Vertikal |
| Bevaring | J. Paul Getty Museum, Los Angeles, USA |
| Inventar | 83.PA.215 · Wildenstein 139 |
| Reproduksjonen din | Håndlaget oljemaleri på lerret |
Presentasjon i ditt interiør
Dette store vertikale stillebenet passer til spisestue, åpent kjøkken eller stue En dypgrønn, valnøtt eller matt gullramme forsterker den mørke bakgrunnen og får blomstene og duken til å skinne.
Tilpasset bestilling
En enkel og trygg prosess, fra valg av format til sporet levering av lerretet ditt.
Velg ønsket størrelse før du bestiller.
Reproduksjonen din er laget i olje, helt for hånd.
Vi sender deg et bilde for å godkjenne resultatet før forsendelse.
Du mottar lerretet ditt rullet, beskyttet og sendt med sporing.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.