Le Poirier: frukttre, farge og struktur
Klimt forvandler et tre lastet med pærer til fargerik arkitektur Stammen forgrener seg som en tegning, fruktene punkterer kronen og hagen er organisert i strimler som gradvis bringer landskapet nærmere et billedvev.
Et frukttre bygget som en verden
Pæretreet er en firkant malt i 1903 rundt Litzlberg, på bredden av Attersee Hovedtreet fyller nesten hele lerretet: kronen danner en autonom masse, mens grener, frukter og fargerike innslag organiserer overflaten.
Klimt kopierer ikke bare et pæretre Han bruker veksten sin til å konstruere maleriet Stammen gir rammen, grenene fordeler retninger og fruktene skaper en rytme av hot spots blant de grønne og blå.
Hvordan holder treet hele plassen?
Overfloden av blader maskerer ikke sammensetningen Under gnisten installerer Klimt et ekstremt klart rammeverk.
En fleksibel søyle
Skiftet til venstre stiger den og deler seg deretter uten å omslutte komposisjonen i symmetri.
Et styringsnettverk
Diagonalene fordeler blikket mot kantene og hindrer at kronen blir en enkel masse.
Lyspunkter
Gule og oransje pærer punkterer det grønne som isolerte toner i et partitur.
Et stabilisert rom
Jord, bunnstammer og løvverk er lagt over lag parallelt med maleriets plan.
En krone, en stamme og tre dybder
Den øvre delen domineres av den blågrønne kronen Hovedstammen, nesten sentral, men litt forskjøvet, åpner flere store grener Nederst indikerer en stripe med lett terreng og en rekke sekundære stammer dybde.
Bunnen er aldri et tomrom Den forblir aktiv takket være de blå, lilla, hvite og grønne berøringene, som forbinder treet med resten av hagen.
Tre detaljer som avslører metoden
Forstørrelsene viser forskjellen mellom treet som gjenkjennes langveisfra og mosaikken av materiale som er oppdaget på nært hold.
Jo tettere venstre
Lagene virker tykkere og mer gjentatte, en indikasjon på langvarig arbeid utover 1903.
Grener og frukter
Grenen er ikke bare botanisk: den fungerer som en rettesnor mellom de gule fociene.
Den lagdelte hagen
De horisontale delene av bakken og stammene nederst gir akkurat nok dybde til å opprettholde landskapet.
Tittelen beskriver også komposisjonen
Pæretreet er samtidig et levende vesen, et reservoar av farger og skjelettet som bestiller torget.
Frukttreet
Klimt viser et produktivt tre, lastet med frukt Motivet tilhører den virkelige hagen og årstidenes betongsyklus.
Fargen
Pærer introduserer varme gule og appelsiner, i motsetning til de kalde grønne og blå fargene i løvet.
Strukturen
Stamme, grener og landstriper holder overfloden sammen uten å ty til et sentralt perspektiv.
Materialet forteller om lang varighet
Ifølge Gustav Klimt Database ga Klimt verket til Emilie Fløge i 1903, men forskjellen i tykkelse mellom venstre og sentrum eller høyre tyder på at han trolig fortsatte arbeidet med det til sin død.
Denne hypotesen endrer utsiktene: Maleriet er ikke lenger bare et resultat av en sommerkampanje, men et motiv som holdes nær det og undersøkes på nytt over tid.
Pæretreet på Harvard
Verket tilhører Busch-Reisinger Museum, en del av Harvard Art Museums i Cambridge, Massachusetts.Det er nummerert BR66.4 og kom inn i samlingen i 1966.
Henging kan variere Det offisielle arket og samlingsportalen må konsulteres før et besøk for å bekrefte tilstedeværelsen av maleriet i galleriet.
Litzlberg, frukthager og somre ved innsjøen
Klimt bodde på Bräuhof i Litzlberg fra 1900 til 1907. Frukttrær, hager og utsikt over innsjøen ble deretter et stort laboratorium for hans moderne maleri.
Litzlberg og Attersee
Det åpne landskapet i innsjøen står i kontrast til den lukkede innrammingen av pæretreet, strammet inn i hagen.
Klimt og Emilie Fløge
Linken er spesielt viktig her: Klimt tilbyr ham den Pæretreet i 1903.
Klimt-kurset
Regionen bevarer minnet om landskapet som produserte det meste av dets firkantede landskap.
Fra frukttreet til den grønne veggen
Pæretreet
Stamme, grener og frukt forblir tydelig lesbare under nøkkelenettverket.
Epletreet
Kronen blir et stort avrundet volum, lastet med fargede prikker.
Epletre II
Himmelen krysser kronen og materien blir friere, nesten stemningsfull.
Blomsterhage
Planter erstatter treet som rammen av et nesten totalt overflateareal.
Parken
Stammene løses opp; løvet blir det virkelige motivet for maleriet.
| Arbeid | Hovedstruktur | Fargens rolle | Dybde |
|---|---|---|---|
| Pæretreet | Vifteformet stamme og grener | Gule frukter som aksenter | Hage i strimler |
| Epletreet | Avrundet krone | Poeng fordelt i massen | Komprimert bunn |
| Blomsterhage | Blomsterpyramide | Levende komplementer | Nesten slettet |
| Parken | Baldakin fortsetter | Mørk mosaikk | Blokkert av hekken |
En gave til Emilie Fløge som ble et museumsverk
Maleri i Litzlberg
Klimt forvandler et hagefrukttre til en opplevelse av farge og flathet.
Donasjon til Emilie Fløge
Verket går inn i den intime sfæren til motedesigneren og malerens nærmeste følgesvenn.
Trolig gjenopptatt
Den forskjellige tykkelsen på venstre del tyder på at Klimt fortsatte å bearbeide lerretet gjennom årene.
Busch - Reisinger Museum
Pæretreet ble med i Harvard-samlingen under nummer BR66.4.
Poirier og fruktlandskapene
Fortsett inn i landskapene i Klimt
Forstå alt om Pæretreet
Når malte Klimt Le Poirier?
I 1903, i perioden med sommerkampanjene hans i Litzlberg ved bredden av Attersee.
Hvor er Le Poirier i dag?
På Busch -Reisinger Museum of the Harvard Art Museums i Cambridge, nummer BR66.4.
Hva er dimensjonene på bordet?
101 × 101 cm: en nøyaktig firkant.
Hva er teknikken hans?
Olje og bladgull på lerret i henhold til samlingsmeldingen tatt opp av Wikimedia Commons.
Hvorfor er pærer viktig?
De punkterer kronen med gule og appelsiner, skaper en rytme og gjør strukturen til treet synlig.
Ga Klimt maleriet til Emilie Fløge?
Ja, forskning indikerer at han ga den til henne i 1903.
Er bordet omarbeidet?
Sannsynligvis. Tykkere applikasjon til venstre antyder gjenoppretting etter første tilstand.
Kan vi se arbeidet hele tiden?
Henging kan variere; sjekk Harvard Art Museums-profilen før besøket.
0 commentaire