Wien 1900 · mentor, beundring og brudd
Gustav Klimt og Egon Schiele beundring, overføring og forskjeller
Schiele så intenst på Klimt. Klimt hjalp ham med å gå inn i avantgardekretser. Men historien er ikke en enkel student: den er en ung kunstner som får tillatelse, og deretter snur den mot enhver dekorativ sødme.
Egon Schiele, Gustav Klimt i blå bluse, 1913. Portrettet er nærmest et manifest: Schiele ser på sin eldste med beundring, men allerede med sitt eget nervøse trekk.
Det korte svaret
Klimt og Schiele: master og student?
Ja, men med forsiktighet. Gustav Klimt spilte en avgjørende rolle i Egon Schieles debut : han oppmuntrer det, introduserer det i nettverk, hjelper det med å få tilgang til samlere og utstillinger. For Schiele representerer Klimt den mulige utgangen fra wienerakademismen.
Men Schiele er ikke en yngre Klimt Han beundrer den eldste, tar noen ganger opp frontalitet, langstrakte silhuetter, erotikk av tegning, kroppens frihet Så radikaliserer han alt: linjen blir sprø, kroppen blir krise, portrettet blir selvanalyse, dekorativ skjønnhet endres til eksistensiell spenning.
Forholdet er altså en overføring etterfulgt av en separasjon Klimt åpner døren; Schiele krysser, for så å male som om døren skulle brenne bak ham.

Et avgjørende møte
Schiele finner Klimts utgang fra akademiet
Schiele kom inn på Kunstakademiet i Wien i svært ung alder. Men han har problemer med å takle stivheten i undervisningen. Klimt er allerede kunstneren som brøt med akademismen: Wienerløsrivelse, skandale med fakultetsmalerier, dekorative portretter, sensuelle tegninger.
Møtet mellom de to kunstnerne er ofte satt rundt 1907 Schiele beundrer Klimt og viser ham hans arbeid Tradisjonen sier at Klimt raskt gjenkjenner talentet hans Det som er sikkert er at Klimt spiller en rolle som kanal: han hjelper Schiele med å bli med på en kunstnerisk scene hvor samlere, kritikere og utstillinger teller like mye som workshops.
Ikke lærer, mer akselerator
Klimt lærer ikke Schiele å tegne. Schiele vet allerede hvordan han skal tegne. Det Klimt overfører til ham er frekkhet: retten til å gjøre kroppen til et moderne, frontalt, urovekkende emne.
Det som går fra det ene til det andre
Overføring: kropp, nettverk, frekkhet
Klimts innflytelse på Schiele handler ikke om kopiering Den fungerer som en åpning: en ung kunstner forstår at han kan forlate akademisk høflighet.
Inn i Wien 1900
Klimt introduserer Schiele for en verden av samlere, kritikere, utstillinger og kunstnerisk omgjengelighet. Dette er en stor spak for en ung maler.
Våg å ha på deg et nakent ansikt
Klimt hadde allerede flyttet naken mot moderne erotikk Schiele tar opp dette terrenget, men fjerner mykheten og avslører spenningen.
Bladet som arbeid
Begge kunstnerne legger tegning sentral vekt. Klimt forbereder ofte maleriet der; Schiele selger det og tenker lettere på det som et autonomt bilde.
Sammenlign uten å forenkle
Klimt og Schiele: de store forskjellene
De deler Wien, tegning og kropp.Men deres visuelle effekt er nesten motsatt: Klimt omslutter, Schiele viser.
| Utseende | Gustav Klimt | Egon Schiele |
|---|---|---|
| Linje | Slyngete, dekorative, ofte sammenhengende, nær arabesk. | Sprø, nervøs, kantete, ladet med psykologisk elektrisitet. |
| Kropp | Kroppen er ofte omsluttet av mønster, gull, stoff eller symbol. | Frontal kropp, tynn, anspent, sårbar, noen ganger nesten skadet. |
| Farge | Gull, mosaikk, dyrebar overflate, dekorativ harmoni. | Jordarter, sure greener, tørt kjøtt, brå kontraster. |
| Portrett | Sosialt eller symbolsk utseende, ofte svært konstruert. | Eksistensiell utspørring, særlig i selvportretter. |
| Modernitet | Modernitet av overflate og ornament. | Modernitet av krisen, av kroppen og av selvet. |
Tegning som slagmark
På Klimt kjærtegner linjen; på Schiele skjærer hun
Tegning lar deg raskt forstå deres forskjell Klimt fungerer ofte omrisset som en fleksibel linje, i stand til å holde en kropp og forberede ornamentet Selv i sine mest ærlige nakenbilder kan linjen opprettholde et mykt bånd.
Schiele forvandler linjen til et nervesystem Den beskriver ikke bare huden: den indikerer bekymring, gest, spenning, ensomhet Der Klimt kan gjøre kroppen til et motiv, gjør Schiele kroppen til en alarm.
To måter å være moderne på
Klimt moderniserer maleriet fra overflaten Schiele moderniserer blikket gjennom psykisk intensitet Begge er wiener, men de stiller ikke kroppen det samme spørsmålet.

Den moderne kroppen
Fra kroppshjørnen til kroppskrisen
Samme motiv - menneskefiguren - gir to vidt forskjellige effekter Klimt forvandler ofte kroppen til en dyrebar overflate; Schiele gjør den ubehagelig, sårbar, nesten for nær.
Sammenslåingen
In Kysset eller Omfavnelsen, kroppene blander seg inn i innredningen Ornamentskjermer og forsterker lysten.
Separasjon
I selvportretter og nakenfigurer virker kroppen isolert, eksponert, noen ganger forskjøvet av positur.
Moderniteten bekymrer
Psykologi, seksualitet, ubehag, identitet: Wien 1900 gir de to kunstnerne felles grunnlag, men ikke samme svar.
Kryss galleri
Bilder for å se overføring og avvik
Noen få bilder er nok til å føle skiftet: portrettet av den eldste av den unge kunstneren, wienerstedene, verkene knyttet til butikkens samlinger.

Schiele ser på Klimt
Portrettet viser beundring, men også kløft: Klimt er allerede i ferd med å bli et schielsk motiv, kantete, nesten spektralt.

Løsrivelsen som en utvei
Klimt grunnla Wienerløsrivelsen i 1897. Schiele ankom deretter en verden hvor et brudd med akademismen allerede var muliggjort.

Kroppen innhyllet
Kroppen forsvinner nesten inn i dekoren Begjær blir mosaikk, gull og overflate.

Den eksponerte kroppen
Her omslutter ikke bildet: det setter selvet i krise, nesten uten beskyttelse.

Klimt-Schiele dialogmuseum
Leopoldmuseet bevarer store verk av de to kunstnerne og lar dem bli sett på som to poler for wienermoderniteten.

Schiele og det intime
Paret på Schiele har ikke den gyldne sammensmeltningen av Klimt. Han opprettholder spenninger i huden, blikket og avstanden.

Tegninger som laboratorium
Albertina lar oss forstå dialogen til de to kunstnerne gjennom papir: studier, nakenbilder, moderne silhuetter og kropper.

Den gylne kuppelen
Secession-bygningen oppsummerer universet som Klimt åpner opp: modernitet, offentlig manifest, total kunst og bryt med gammel smak.

Klimt av ikoner
Belvedere legemliggjør den andre siden av Klimt: de store maleriene som har blitt monumenter, i møte med hvilke Schiele påtvinger en mer naken og mer rastløs kunst.

Selvportrett i uniform
En senere Schiele: fortsatt linjen, men en ny tyngdekraft, langt fra Klimtian dekorativ forførelse.

Pallas Athena
Med Klimt kan figuren bli et emblem: frontalitet, symbol, dekorasjon, hieratisk kraft.

Meget under press
Det schieliske selvportrettet blir et analyseinstrument: ansikt, positur, utseende, ubehag.
Butikk
Utforsk Klimt, Schiele og Wien 1900
Det beste nettet her er todelt: Klimt for den dekorative kilden, Schiele for det ekspresjonistiske bruddet.
Kilder
Kilder til å sjekke Klimt-Schiele forholdet
Museer og ressurser som brukes for å holde artikkelen sterk: innflytelse, samlinger, tegninger og wienerkontekst.
Hvem var Egon Schiele?
Rollen til Klimt i Schieles begynnelse, innflytelse og deretter personlig vei.
Leopold MuseumEgon Schiele-samlingen
Landemerker på Schieles verk, hans tegninger, selvportretter og plass i wienermoderniteten.
Leopold MuseumGustav Klimt-samlingen
Landemerker på Klimt, løsrivelsen, den gylne perioden og landskapene.
MFA BostonKlimt og Schiele: Tegnet
Sammenligning av tegninger: paralleller, divergenser, kropper, nakenbilder og arkenes autonomi.
Wikimedia CommonsKlimt i blå bluse
Heltebilde: portrett av Klimt av Egon Schiele, 1913.
Alpha GuideBiografi av Klimt
Intern forlengelse på liv, arbeid, stil og den gylne perioden.
Ofte stilte spørsmål
Klimt og Schiele: raske svar
Innflytelse, beundring, forskjeller, tegninger, ekspresjonisme og Wien 1900.
Var Egon Schiele elev av Gustav Klimt?
Ikke i streng akademisk forstand Schiele er ikke utdannet i Klimts verksted, men Klimt spiller en rolle som mentor, oppmuntring og introduksjon i wienske kunstneriske nettverk.
Påvirket Klimt Schiele?
Ja, særlig i begynnelsen: kroppens frihet, tegningens betydning, brudd med akademismen, utstillingsscener og nettverk av samlere Schiele beveger seg da bort mot en mye mer nervøs stil.
Hva er hovedforskjellen mellom Klimt og Schiele?
Klimt omslutter ofte kroppen gjennom ornament, overflate og symbol Schiele eksponerer kroppen som psykologisk spenning, med en kantete og uttrykksfull linje.
Tilhører de to kunstnerne samme bevegelse?
De tilhører konteksten av wienermodernitet. Klimt er sentral i wienerløsrivelsen og jugendstilen; Schiele er snarere assosiert med østerriksk ekspresjonisme.
Hvorfor snakker vi ofte om tegningene deres sammen?
Fordi begge kunstnerne gir tegningen en stor plass. MFA Boston viet spesielt en utstilling til tegningene deres, og fremhevet både parallellene og divergensene deres.
Tegnet Schiele Klimt?
Ja. Portrettet av Klimt i en blå bluse, laget av Schiele i 1913, er et sterkt bilde av dette forholdet av beundring og stilistisk gap.
Hvorfor er 1918 en viktig dato?
Klimt og Schiele døde begge i 1918. denne datoen markerer symbolsk den brutale slutten på en stor generasjon av wienermodernitet.
Hvilke samlinger å utforske etter denne artikkelen?
Begynn med Gustav Klimt og Egon Schiele, fortsett deretter med det Art Nouveau, Ekspresjonisme og Wiener løsrivelse.


0 commentaire