Topp 100 - Renessanse
De 100 malerne som gjenoppfant den synlige verden
Fra Giotto til Artemisia Gentileschi, tre århundrer med oppfinnelser, reiser og verksteder
Renessansen er verken begrenset til Firenze eller til tre genier Den sirkulerer mellom Siena, Venezia, Brugge, Nürnberg, Toledo og europeiske domstoler, og transformerer perspektiv, portrett, landskap, farger og tilskuerens plass.
Fra forløperne til Trecento til maneristiske arv
Før klassifisering
Renessansen er et nettverk av verksteder, ikke en plutselig opplysning
Perspektiv, anatomi, studiet av lys og tilbakekomsten til antikken oppstår ikke på en dag Disse nyvinningene bygges av suksessive overføringer: Giotto gir vekt til figurene, Masaccio organiserer rommet, Piero måler lys, Leonardo visker ut konturene og Titian gjør farge til en arkitektur.
Bevegelsen er også europeisk.Flamske malere utviklet en ny presisjon takket være olje, Dürer knyttet Nürnberg til Venezia, spanske kunstnere oversatte italienske modeller til sine egne tradisjoner og franske domstoler gjorde portretter til et instrument for politisk tilstedeværelse.
Denne Topp 100 kombinerer historisk innflytelse, billedoppfinnelse, betydning av verk og mangfold av skoler. Rangeringen konstruerer et lesbart besøk: det sletter verken filiasjonene eller forskjellene i kontekst.
Mål
Perspektiv forvandler maleriet til et konstruert rom
Arkitektur, forsvinnende linjer og proporsjoner gir betrakteren en presis plass Bildet blir en sammenhengende verden snarere enn en enkel symbolsk overflate.
Observere
Kroppen, ansiktet og naturen blir studieemner
Anatomien, det enkelte portrett og landskapet vitner om en fornyet oppmerksomhet om det synlige, uten å eliminere verkenes religiøse eller politiske funksjoner.
Sirkulere
Ideer reiser med kunstnere, graveringer og oppdrag
Firenze dialoger med Brugge, Venezia med Nürnberg, Roma med Fontainebleau. Renessansen ble bygget ved oversettelser i stedet for ved imitasjon.
Overskrid
Manierisme presser oppfinnelser til ustabilitet
Strekte kropper, uvirkelige farger og komplekse rom viser hvordan påfølgende generasjoner forvandler klassisk balanse til uttrykksfull spenning.
Det vesentlige
De ti mestrene som omskaper rommet, kroppen og historien
Fra Leonardo til Piero della Francesca, ti kunstnere som umiddelbart gir mål på den gjenoppståtte revolusjonen.
#1
Leonardo da Vinci
Som trettenåring gikk han inn i Andrea del Verrocchios studio i Firenze og dro egentlig aldri - der lærte han tegning, perspektiv, anatomi, smedarbeid, den flittige stillheten til en mester som senere skulle skulpturere Colleone of Venice. Det er der han møter Botticelli, Perugino, Lorenzo di Credi,...
Se Leonardo da Vinci-kolleksjonen
#2
Michelangelo
Michelangelo (1475-1564) er en av de store kunstnerne i vestlig historie - maler, skulptør, arkitekt, poet. Opplært i det florentinske studioet til Domenico Ghirlandaio, perfeksjonerte han deretter ferdighetene sine i hagen til Laurent den storslåtte, sammen med eldgamle skulpturer som lærte ham å tenke på kroppen som en arkitekt...
Se Michelangelo-kolleksjonen
#3
Raphael Sanzio
Raphaël Sanzio ble først trent i Urbinos fars verksted hvor faren Giovanni Santi lærte ham det grunnleggende om tegning, og ble med på Pietro Peruginos verksted i Perugia i en veldig ung alder, hvorfra han absorberte mykheten i ansiktene og vitenskapen om arkitektur på flukt....
Se Raphaël Sanzio-kolleksjonen
#4
Tiziano Vecellio
Titian lærte faget i Venezia, først i verkstedet til Giovanni Bellini, deretter sammen med Giorgione som han absorberte tåkene og det gylne kjøttet fra. Berøringen hans frigjør seg raskt fra linjen - han legger glasurene over hverandre, impasto lyset, hever fargen i kjødelige lag til materialet ser ut til å puste under C...
Se Tiziano Vecellio-kolleksjonen
#5
Sandro Botticelli
Botticelli lærte alt i Filippo Lippis atelier i Firenze, hvor malermunken ga ham elegansen til gardiner og smaken av langstrakte ansikter, så drakk han Medicis nyplatonisme som andre drikker chianti. Linjen hans er en omvendt nakkesleng,...
Se Sandro Botticelli-kolleksjonen
#6
Jan van Eyck
Sannsynligvis trent i verkstedet til Robert Campin i Tournai, flyttet Jan van Eyck til Brugge i 1429 i tjeneste for Filip den gode, hertugen av Burgund, hvor han ble offisiell hoffmaler - en stilling som ikke hindret ham i å male for de berikede borgerlige av byen.
Se Jan van Eyck-kolleksjonen
#7
#8
Giotto di Bondone
På Cimabue, i det florentinske verkstedet, griper Giotto paletten og begynner å løsne den bysantinske lasten. Han maler som man puster: med vekt, volum og gardiner som til slutt faller under deres egen tyngdekraft. Figurene hans har føtter som tråkker bakken, ansikter som gråter på ekte,...
Se Giotto di Bondone-kolleksjonen
#9
Masaccio
Masaccio levde bare 27 år (1401-1428), men denne kortheten var nok til å transformere vestlig maleri. Sannsynligvis trent i Firenze med Bicci di Lorenzo, installerte han i Brancacci-kapellet i Santa Maria del Carmine - med Masolino og Filippo Lippi - den første store demonstrasjonen av lineært perspektiv i...
Se Masaccio-kolleksjonen
#10
Piero della Francesca
Piero della Francesca vokste opp i Borgo Sansepolcro, hvor han sannsynligvis fikk sin første opplæring, før han begynte i Firenze i kontakt med Domenico Veneziano, som lærte ham strengheten til tegning og vitenskapelig bruk av lineært perspektiv. Hans kunst, av nesten matematisk klarhet,...
Se Piero della Francesca-kolleksjonenKapittel I · Rangering 11 til 25
Firenze, Roma og de store italienske verkstedene
Fresker, altertavler, portretter og forskning på perspektiv strukturerer et felles språk, uten å slette singulariteter.
#11
Andrea Mantegna
Trente i Padua i det krevende verkstedet til Francesco Squarcione - hvor han også møtte den fremtidige svigerfaren Jacopo Bellini - Andrea Mantegna skapte en linjedisiplin der fra ungdomsårene som aldri forlot ham.
Se Andrea Mantegna-kolleksjonen
#12
Fra Angelico
Fra Angelico fikk sin første opplæring i Lorenzo Monacos studio i Firenze, før han begynte i dominikaneren Antonino Pierozzi og menigheten San Marco, en setting som skal forankre alt hans arbeid i bønn Der lærer han å farge andakt fremfor å illustrere det.
Se Fra Angelico-kolleksjonen
#13
Giovanni Bellini
Giovanni Bellini vokste opp i sin far Jacopos verksted i Venezia, før han arvet ledelsen av familien bottega i en veldig ung alder - en direkte avstamning som skapte hans besettelse av lagunelys.
Se Giovanni Bellini-kolleksjonen
#14
Rogier van der Weyden
Opplært i Tournai i verkstedet til Robert Campin, kjent som Mesteren av Flémalle, rundt 1427, lærte han detaljpresisjonen og strengheten til nordisk tegning før han slo seg ned i Brussel hvor han ble byens offisielle maler.
Se Rogier van der Weyden-kolleksjonen
#15
Hans Holbein den yngre
Hans Holbein den yngre ble født i Augsburg rundt 1497, hvor han gikk inn i verkstedet til sin far Hans Holbein den eldste, før han flyktet fra Basel til London hvor han erobret hoffet til Henry VIII gjennom strengheten i linjen og den uforsonlige skarpheten i blikket hans.
Se Hans Holbein den yngre-samlingen
#16
Hieronymus Bosch
Hieronymus Bosch, født rundt 1450 i 's-Hertogenbosch, ble opplært i van Akens farsverksted før han begynte i Brotherhood of Notre-Dame i 1486, en elitistisk krets av kunstnere og hengivne som bærekraftig ledet hans moralske visjon om verden. Hans billedgrammatikk er basert på nøye tørrpunkttegning,...
Se Hieronymus Bosch-samlingen
#17
Pieter Brueghel den eldre
Opplært i Antwerpen i verkstedet til Pieter Coecke van Aelst, som han kanskje fulgte til Italia, oppdaget Pieter Bruegel den eldste (rundt 1525-1569) Alpene og de langobardiske innsjøene der, og graverte landskap som ville gi næring til det varige øyet hans.
Se Pieter Brueghel den eldre-samlingen
#18
Paul Veronese
Paolo Caliari - kjent som Veronese - ble født i Verona i 1528, og fikk opplæring av sin mester Antonio Badile der før han dro ned til Venezia i 1553 for å lage fresker på fasaden til San Sebastiano, et avgjørende møte med lagunelyset som skulle lede alt arbeidet hans.
Se Paul Veronese-samlingen
#19
Jacopo Tintoretto
Han gikk inn på Titians verksted i Venezia rundt 1530, men ble der bare i noen uker - jaget bort eller dro av seg selv, han beholdt likevel ønsket om å dyppe børsten i den venetianske fargen. Han fullførte opplæringen ved å besøke gravører, statuarer av Scuola di San Marco,...
Se Jacopo Tintoretto-kolleksjonen
#20
Giorgione
Opplært i Venezia i Giovanni Bellinis verksted, lærte Giorgione tålmodigheten til glasurer og vitenskapen om venetianske lys før han på bare et tiår ble den hemmelige mesteren på en hel skole. Han praktiserer en dampende sfumato der konturene blekner i en fuktig atmosfære,...
Se Giorgione-kolleksjonen
#21
Antonio da Correggio
Antonio Allegri, kjent som Le Correggio (rundt 1489-1534), er en av de store innovatørene av Parma-skolen, hvis oppfinnelser av lys og perspektiv direkte forberedte barokken. Opplært i Mantegnas følge da påvirket av Raphael, frigjorde han seg raskt fra all veiledning for å utvikle en sensuell og lum...
Se Antonio da Correggio-kolleksjonen
#22
Pietro Perugino
Pietro Perugino, født Pietro Vannucci rundt 1446 i Città della Pieve, trente i det florentinske verkstedet til Andrea del Verrocchio, hvor han møtte den unge generasjonen som skulle gjenoppfinne det toskanske språket - Leonardo, Botticelli, Ghirlandaio - før han slo seg permanent ned i Perugia hvor han driver en av de mest aktive verkstedene på halvøya.
Se Pietro Perugino-kolleksjonen
#23
Domenico Ghirlandaio
Opplært i Firenze i verkstedet til Alesso Baldovinetti, møtte Domenico Ghirlandaio veldig tidlig strengheten til toskansk tegning og kravet om en tradisjon som ikke overlater noe til tilfeldighetene. Det var imidlertid i Roma, under et avgjørende opphold i årene 1470-1480,...
Se Domenico Ghirlandaio-kolleksjonen
#24
Fra Filippo Lippi
Fra Filippo Lippi lærte faget i Karmel i Firenze, hvor han fikk opplæring av en malermunk som introduserte ham for freskomaleriets hemmeligheter før han frigjorde seg mot byens store offentlige byggeplasser, og gned skuldrene med arvingene direkte fra Masaccio....
Se Fra Filippo Lippi-kolleksjonen
#25
Paolo Uccello
Opplært i Firenze i Lorenzo Ghiberti-verkstedet, skulptør og gullsmed, lærte Paolo Uccello - hvis virkelige navn er Paolo di Dono - strengheten ved å tegne der før han vendte seg til monumentalt maleri.
Se Paolo Uccello-kolleksjonenKapittel II · Rangering 26 til 50
Venezia, manerisme og nordrenessansen
Venetiansk farge, manieristisk eleganse og flamsk presisjon utvider bevegelsen langt utover Firenze.
#26
Andrea del Sarto
Andrea d'Agnolo - kjent som del Sarto - ble trent i det florentinske verkstedet til Piero di Cosimo, og møtte veldig tidlig leksjonen til Leonardo da Vinci og Michelangelo, som kan leses i hans måte å løse opp konturen og søke etter modellert av sfumato.
Se Andrea del Sarto-kolleksjonen
#27
Parmigianino
Han lærte tegning i verkstedet til onklene Pier Ilario og Michele Mazzola i Parma, før han kort krysset stier med Correggio, hvis flytende eleganse han beholdt. Hans tekniske gest er basert på en frivillig deformasjon av kroppen: han forlenger halsene, strekker fingrene, strekker søylene,...
Se Parmigianino-kolleksjonen
#28
Pontormo
Jacopo Pontormo, hvis virkelige navn er Jacopo Carucci, vokste opp i de florentinske verkstedene på begynnelsen av 1500-tallet, hvor han hadde sjansen (og uflaks) til å falle under kontroll av Andrea del Sarto, hvis leksjon han fordøyde før han vred den i alle retninger. Hans gest er basert på en nervøs tegning,...
Se Pontormo-samlingen
#29
Bronzino
Bronzino, hvis virkelige navn var Agnolo di Cosimo, trente i Firenze i Pontormos verksted, hvorfra han arvet mestringen av tegning og den manieristiske elegansen som gjennomsyret Medici-domstolen.
Se Bronzino-kolleksjonen
#30
Luca Signorelli
Luca Signorelli (rundt 1445-1523) er en av de store toskanske mesterne fra senrenessansen, hvis voldelige og muskuløse kunst direkte kunngjør Michelangelo. Opplært i Piero della Francescas følge assimilerte han mesterens geometriske strenghet før han frigjorde seg fra den mot en nesten barokk uttrykksevne....
Se Luca Signorelli-kolleksjonen
#31
Antonello da Messina
Antonello da Messina (rundt 1430-1479) er en av renessansens avgjørende sendere: han brakte tilbake teknikken med oljemaling fra Flandern, og introduserte den til Napoli og deretter til Venezia. Sannsynligvis trent i verkstedet til Niccolo Colantonio, assimilerte han den optiske presisjonen til de flamske primitivene - men kombinerte den med monume...
Se Antonello da Messina-kolleksjonen
#32
Lorenzo Lotto
Lorenzo Lotto (1480-1556) er en av de mest enestående portretttegnerne fra den italienske renessansen - en maler som ser på modellene sine med en nesten moderne intensitet. Trente i Venezia i følget til Giovanni Bellini og sannsynligvis Albrecht Dürer (da sistnevnte reiste til Italia i 1494-95),...
Se Lorenzo Lotto-kolleksjonen
#33
Sebastiano del Piombo
Sebastiano Luciani, kjent som Sebastiano del Piombo, ble født i Venezia rundt 1485 og trente først i verkstedet til Giovanni Bellini, før han krysset stier med Giorgione hvis fargerike leksjon satte et varig preg på ham. Da han ankom Roma rundt 1511, møtte han Michelangelo der,...
Se Sebastiano del Piombo-samlingen
#34
Fra Bartolomeo
Trening og møte: Fra Bartolomeo, født Baccio della Porta i 1472 i Firenze, trente først i verkstedet til Cosimo Rosselli før han begynte i det dominikanske klosteret San Marco, hvor han møtte skyggen av Savonarola og børsten til Leonardo da Vinci som ga videre hemmelighetene til sfumato til ham.
Se Fra Bartolomeo-kolleksjonen
#35
Benozzo Gozzoli
Han lærte faget i Fra Angelicos atelier i Firenze rundt midten av 1400-tallet - en slekt som kan leses i tegningens renhet og den narrative ømheten.
Se Benozzo Gozzoli-kolleksjonen
#36
Vittore Carpaccio
Opplært i Venezia i følget til Gentile Bellini, som han arvet beskrivende strenghet og et øye for topografiske detaljer fra, etablerte Carpaccio seg på 1490-tallet som den mest omhyggelige visuelle kronikeren av Serenissima. Hans gest er basert på en streng perspektivkonstruksjon arvet fra Mantegna og Jacopo de' Barbari...
Se Vittore Carpaccio-kolleksjonen
#37
Fin Bellini
Gentile Bellini vokste opp i Jacopo Bellinis fars studio i Venezia, hvor han lærte strengheten ved å tegne og perspektivets omhyggelighet ved å se broren Giovanni male sammen med ham. Han arver dermed familiekunnskap som vil gjøre ham til den offisielle maleren av Serenissima,...
Se Gentile Bellini-kolleksjonen
#38
Cima da Conegliano
Cima da Conegliano (ca. 1459-1518) tilhører den første generasjonen av den venetianske skolen, sammen med Giovanni Bellini og Giorgione. Han ble trent i Venezia sannsynligvis i studioet til Giovanni Bellini selv, og slo seg ned i Conegliano (nord for lagunen) og dyrket en kunst med like lys og rolige landskap - nesten...
Se Cima da Conegliano-kolleksjonen
#39
Jacopo Bassano
Jacopo Bassano ble født i Bassano del Grappa rundt 1510, og trente først i farsverkstedet til Francesco da Ponte, hvor han assimilerte den venetianske tradisjonen før han i henhold til tradisjonen krysset innflytelsen fra Bonifazio Veronese og Paris Bordone under oppholdene på lagunen.
Se Jacopo Bassano-kolleksjonen
#40
Sofonisba Anguissola
Sofonisba Anguissola trente i Cremona med Bernardino Campi, deretter Bernardino Gatti, før han møtte Michelangelo i Roma som, slått av tegningene hans, oppmuntret ham til å studere naken som han anså som essensiell for enhver seriøs maler. Hans gest er en behersket sfumato, med en nesten usynlig berøring,...
Se Sofonisba Anguissola-kolleksjonen
#41
Lavinia Fontana
Lavinia Fontana ble utdannet i Bologna i Prospero Fontanas farsstudio, og fikk en mer fullstendig utdannelse som maler enn noen annen kvinne i hennes århundre og giftet seg i 1577 med landskapsarkitekten Gian Paolo Zappi, som ble hennes assistent.
Se Lavinia Fontana-samlingen
#42
Rosso Fiorentino
Rosso Fiorentino (1494-1540), Giovanni Battista di Jacopo kjent som "den røde", er en av grunnleggerne av florentinsk manierisme. Opplært i verkstedet til Andrea del Sarto sammen med Pontormo - en opprørsk duo dannet i samme pott - utviklet han en nervøs stil veldig tidlig, med farger strukket som en bue,...
Se kolleksjonen Rosso Fiorentino
#43
Han Sodoma
Giovanni Antonio Bazzi ble dannet i skyggen av den langobardiske skolen, kanskje i bane rundt Leonardo da Vinci, og slo seg ned i Siena på begynnelsen av 1500-tallet, hvor han absorberte den lokale tradisjonen med dolce stil novo-bilder.
Se Il Sodoma-kolleksjonen
#44
Domenico Veneziano
Domenico Veneziano (rundt 1410-1461) tilhører den første generasjonen florentinere som gjenoppfant lys etter Masaccio. Sannsynligvis trent i verkstedet til Gentile da Fabriano, bodde han i Pistoia og deretter i Perugia, før han slo seg ned i Firenze hvor han arbeidet med freskene (nå tapt) til Sant'Egidio sammen med ...
Se Domenico Veneziano-samlingen
#45
Andrea del Castagno
Født rundt 1421, trente Andrea del Castagno i Firenze innenfor banen til Donatellos skulptur og Masaccios revolusjonerende fresker, og jobbet muligens sammen med Domenico Veneziano i Brancacci Chapel-verkstedene. Denne læretiden blant skulptører og monumentalister skapte hans forståelse av kroppen som et volum under spenning.
Se Andrea del Castagno-kolleksjonen
#46
Piero di Cosimo
Opplært i Firenze i studioet til Cosimo Rosselli - derav navnet hans - møtte Piero di Cosimo generasjonen som jobbet med freskene til Det sixtinske kapell i en veldig ung alder, inkludert en viss Sandro Botticelli.
Se Piero di Cosimo-kolleksjonen
#47
Cosimo Tura
Cosimo Tura (rundt 1430-1495) er grunnleggeren av Ferrara-skolen, sammen med Francesco del Cossa og Ercole de' Roberti. Han ble trent i Padua i verkstedet til Francesco Squarcione, og møtte den antikviserende strengheten til Mantegna som definitivt skulpturerte blikket hans: metalliske figurer, anspent arkitektur,...
Se Cosimo Tura-kolleksjonen
#48
Carlo Crivelli
Carlo Crivelli ble opplært i Padua, i kontakt med Paduan-skolen, hvor han absorberte den geometriske strengheten til Mantegna og arvet yrket til Antonio Vivarini. Tegningen hans skiller seg ut som et blad: stålkonturer, tørrmodellering, benmuskulatur og denne måten å omslutte hver figur i et nettverk av folder som rustning....
Se Carlo Crivelli-kolleksjonen
#49
Nice da Fabriano
Gentile da Fabriano ble dannet på slutten av 1300-tallet i Marches, mellom verkstedene i Venezia og den lombardiske innflytelsen som markerte hans første verk. Det sannsynlige møtet med Pisanello-skolen og miniatyristene i Nord-Europa skjerpet hans smak for dyrebar ornament.
Se Gentile da Fabriano-kolleksjonen
#50
Andrea del Verrocchio
Verrocchio trente i Antonio del Pollaiuolos verksted i Firenze, hvor han lærte å dissekere bevegelse og muskulatur før han sprengte alt. Deretter driver han sitt eget verksted via del Proconsolo, og forvandler stedet sitt til en barnehage av genier - Leonardo, Botticelli, Ghirlandaio passerer alle gjennom bordet hans.
Se Andrea del Verrocchio-kolleksjonenKapittel III · Rangering 51 til 75
Fra opprinnelsen til Trecento til europeiske domstoler
Siena, Brugge, Nürnberg, Toledo og Fontainebleau avslører parallelle veier til naturalisme, portretter og landskap.
#51
Duccio di Buoninsegna
Sa Maestà forener bysantinsk tradisjon, livlig fortelling og kromatisk delikatesse, og forbereder nyvinningene til Trecento.
Se Duccio di Buoninsegna-kolleksjonen
#52
Cimabue
Det løsner bysantinsk stivhet og gir mer volum, vekt og følelser til hellige figurer.
Se Cimabue-kolleksjonen
#53
Matthias Grünewald
Issenheim-altertavlen bærer farger, smerte og mystisk syn med eksepsjonell intensitet.
Se Matthias Grünewald-kolleksjonen
#54
Hans Memling
Hans stille portretter og presise altertavler kombinerer intimitet, atmosfærisk dybde og omhyggelig raffinement.
Se Hans Memling-samlingen
#55
Hugo van der Goes
Portinari-triptyken påtvinger monumentale figurer og psykologiske spenninger som har en varig innvirkning på Firenze.
Se Hugo van der Goes-kolleksjonen
#56
Robert Campin
Mesteren av Flémalle forvandler kjente interiører til symbolske rom der hvert objekt deltar i historien.
Se Robert Campin-samlingen
#57
Dirk Bouts
Dets rolige perspektiv, dets fjerne landskap og dets samlede karakterer gir historien en merkelig suspensjon.
Se Dirk Bouts-kolleksjonen
#58
Simone Martini
Dens elegante linje, gullet og dens dyrebare farger spredte sienesisk kunst til hoffet i Avignon.
Se Simone Martini-kolleksjonen
#59
Ambrogio Lorenzetti
Effektene av god regjering gjør byen, territoriet og samfunnslivet til et enormt billedlaboratorium.
Se Ambrogio Lorenzetti-kolleksjonen
#60
Lorenzo Monaco
Dens lysende farger og bølgende rytmer utvider gotisk eleganse på terskelen til den florentinske renessansen.
Se Lorenzo Monaco-kolleksjonen
#61
Giovanni di Paolo
Dens uvirkelige landskap, uttrykksfulle perspektiver og dristige farger utgjør en gjenkjennelig åndelig verden.
Se Giovanni di Paolo-kolleksjonen
#62
Federico Barocci
Hans spiralkomposisjoner, livlige pasteller og forberedende studier kunngjør barokkens sensibilitet.
Se Federico Barocci-kolleksjonen
#63
Luis de Morales
Hans nære andaktsfigurers gunst inneholdt smerte, senkede blikk og taktil presisjon.
Se Luis de Morales-samlingen
#64
Juan de Juanes
Den tilpasser italiensk balanse til valenciansk hengivenhet med lyse farger og lesbare komposisjoner.
Se Juan de Juanes-kolleksjonen
#65
El Greco
Dens strakte figurer, kalde farger og vertikale rom forvandler Toledo til et teater for indre syn.
Se El Greco-kolleksjonen
#66
Jean Fouquet
Den kombinerer nordisk presisjon, italiensk erfaring og sans for portretter for å fornye fransk maleri.
Se Jean Fouquet-kolleksjonen
#67
Petrus Christus
Hans sammenhengende interiør og direkte portretter fortsetter Van Eycks forskning med nøkternhet.
Se Petrus Christus-kolleksjonen
#68
Gerard David
Maleriet hans balanserer omhyggelige flamske, fredelige landskap og mykhet i ansikter i ordnede komposisjoner.
Se Gerard David-samlingen
#69
Jan Gossaert
Etter reisen til Italia introduserte han monumentale nakenbilder og gammel arkitektur til Nederland.
Se Jan Gossaert-kolleksjonen
#70
Lucas Cranach den eldre
Portraitist of the Reformation, han utviklet også et nervøst språk for sine nakenbilder og mytologiske emner.
Se Lucas Cranach den eldre-samlingen
#71
Hans Baldung Grien
En student av Dürer som ble uavhengig, blander han portretter, hekseri, død og sensualitet med rastløs energi.
Se Hans Baldung Grien-samlingen
#72
Albrecht Altdorfer
Det gjør landskapet til et autonomt subjekt og forvandler skog, fjell og kamper til kosmiske visjoner.
Se Albrecht Altdorfer-kolleksjonen
#73
Joachim Patinir
De enorme blåaktige panoramaene gir landskapet en ny dimensjon, mens religiøse scener blir sekundære.
Se Joachim Patinir-kolleksjonen
#74
Bernard van orley
Hoffmaler og billedvevdesigner kombinerer han flamsk tradisjon og italiensk monumentalitet.
Se Bernard van Orley-kolleksjonen
#75
Pieter Aertsen
Markedene og kjøkkenene setter mat, gjenstander og daglige handlinger i forkant.
Se Pieter Aertsen-samlingenKapittel IV · Rangering 76 til 100
Rettsportretter, regionale hjem og sen arv
De siste radene følger trafikken mellom Frankrike, Spania, Italia og Sentral-Europa opp til barokkterskelene.
#76
Pieter Pourbus
Hans presise portretter og religiøse komposisjoner utvider Brugge-tradisjonen med en klassisk organisasjon.
Se Pieter Pourbus-kolleksjonen
#77
Jean Clouet
Hans hoffportretter definerer en nøktern tilstedeværelse, oppmerksom på ansiktet, kostymet og sosial rangering.
Se Jean Clouet-kolleksjonen
#78
François Clouet
Han presser kunsten med fransk portrett mot en raffinert nøyaktighet der psykologi og stoffer reagerer på hverandre.
Se François Clouet-kolleksjonen
#79
Cornelius av Lyon
Hans små portretter fokuserer all oppmerksomhet på ansiktet og det individuelle uttrykket.
Se Corneille de Lyon-kolleksjonen
#80
Konrad Witz
Hans Miraculous Fishing skriver inn en hellig episode i et topografisk landskap og et konkret lys.
Se Konrad Witz-kolleksjonen
#81
Pedro Berruguete
Den kombinerer flamsk arv, italiensk perspektiv og kastiliansk smak for portretter og religiøs fortelling.
Se Pedro Berruguete-kolleksjonen
#82
Juan de Flandes
Maler av Isabella den katolske, han kombinerer flamsk finesse, klart lys og konsentrert fortelling.
Se Juan de Flandes-samlingen
#83
Fernando Gallego
Dens kraftige altertavler kombinerer nordiske detaljer, uttrykksfulle silhuetter og monumentalitet.
Se Fernando Gallego-kolleksjonen
#84
Filippino Lippi
Det forvandler arven etter Lippi og Botticelli til et nervøst språk, rikt på fantastisk arkitektur.
Se Filippino Lippi-kolleksjonen
#85
Pinturicchio
Dens narrative fresker forfører med sine strålende farger, åpne landskap og dekorative overflod.
Se Pinturicchio-kolleksjonen
#86
Domenico Beccafumi
Ustabile lys, dristige perspektiver og uvirkelige farger gir maleriet hans en urovekkende modernitet.
Se Domenico Beccafumi-kolleksjonen
#87
Dosso Dossi
I Ferrara blander han poesi, mytologi og landskap i et fritt og gåtefullt fargerikt materiale.
Se Dosso Dossi-samlingen
#88
Garofalo
Den kombinerer raphaelesque klarhet, ferraresisk farge og andaktsfortelling i balanserte komposisjoner.
Se Garofalo-kolleksjonen
#89
Giulio Romano
En student av Raphael presset han arkitektur, dekor og maleri mot spektakulær teatralitet.
Se Giulio Romano-samlingen
#90
Daniele da Volterra
Like ved Michelangelo konstruerer han mektige figurer og anspente komposisjoner dominert av tegning.
Se Daniele da Volterra-kolleksjonen
#91
Giuseppe Arcimboldo
Hans portretter av frukt, blomster, bøker eller dyr forvandler hoffstipend til visuelle gåter.
Se Giuseppe Arcimboldo-kolleksjonen
#92
Bartholomeus Spranger
Ved hoffet til Rudolf II utviklet han slyngede kropper, komplekse positurer og vitenskapelig sensualitet.
Se Bartholomeus Spranger-kolleksjonen
#93
Taddeo Gaddi
Giottos viktigste arving, han utdypet forskning på rom, lys og fortelling.
Se Taddeo Gaddi-kolleksjonen
#94
Michael Wolgemut
Mester i Dürer, han ledet et stort verksted der maleri, altertavle og gravering reagerte på hverandre.
Se Michael Wolgemut-samlingen
#95
Bernardino Luini
Hans myke og lysende stil transponerer Leonardos innflytelse til fresker av tilgjengelig ynde.
Se Bernardino Luini-kolleksjonen
#96
Francesco Francia
En gullsmed ble maler, han søker rolig harmoni, presise konturer og elegant hengivenhet.
Se Francesco Francia-kolleksjonen
#97
Antonio Pollaiuolo
Hans studie av kroppen i bevegelse og anatomi gir kampene bemerkelsesverdig spenning.
Se Antonio Pollaiuolo-kolleksjonen
#98
Jacopo de' Barbari
Han var en omreisende gravør og maler og knyttet Venezia til de nordlige domstolene og eksperimenterte med perspektiv og stilleben.
Se Jacopo de' Barbari-samlingen
#99
Annibale Carracci
Med Bolognese Academy samlet han observasjon, tegning og klassisk arv for å overvinne manerisme.
Se Annibale Carracci-kolleksjonen
#100
Artemisia Gentileschi
Heltinnene påtvinger en kraftig fysisk og psykologisk tilstedeværelse, båret av dramatisk chiaroscuro.
Se Artemisia Gentileschi-samlingenEtter den hundrede kunstneren
Les renessansen på nytt etter byer, materialer og sirkulasjon
Sammenlign flamsk olje med florentinsk freskomaleri, venetiansk farge til toskansk tegning, fransk portrett til tyske opplevelser Forbindelsene avslører en flertall renessanse, sammensatt av lokale svar på vanlige spørsmål.
Uunngåelige samlinger
Benchmarks for videre etterforskning
Hundre kunstnere for å forstå hvordan det vestlige blikket har endret skala
Renessansen erstatter ikke en antikk verden med en moderne verden: den reorganiserer tradisjoner, teknikker og kunnskap Hver maler i denne klassifiseringen gir en annen løsning på den samme ambisjonen: å gjøre kropper, rom og historier mer tilstede.
0 commentaire