Topp 50 · Natt i maleri
Om natten, laboratorium for alle lys
Fra Whistler, Van Gogh og Rembrandt til Hopper, Magritte og Peter Doig.
Maleri om natten handler ikke om å mørklegge dagen Nattlig tvinger kunstneren til å velge hva som skal forbli synlig: et stearinlys, månen, et bål, en gatelykt, et vindu eller noen få stjerner Fra renessansen og barokken konsentrerer chiaroscuro hellige historier og gester; på 1600-tallet observerte Aert van der Neer månerefleksjoner mens Georges de La Tour bygde stillhet rundt en flamme Romantikken åpnet natten for det sublime, deretter gjorde Whistler det til en autonom harmoni Van Gogh forvandlet himmelen til fargerik energi, deretter gjorde Whistler det til en autonom harmoni Van Gogh forvandlet himmelen til fargerik energi; elektrisitet lar Degas, Toulouse-Lautrec og Hopper vise teatre, kabareter og ensomme byer Klassifiseringen kombinerer historisk betydning, lysende oppfinnelse, nattens plass i verket, innflytelse og geografisk mangfold, fra Europa til Japan og Amerika.
Måne, ild, stjerner, gatelys og våkne byer.
Definer nattlig
Et nattmaleri er ikke alltid en tavle
Nattlig refererer til en scene mellom skumring og daggry, men dens styrke avhenger fremfor alt av måten lyset organiserer det vi ser på En klar himmel kan oppta nesten hele lerretet; et stearinlys kan forbli utenfor kameraet; et vindu kan forvandle gaten til geometrisk dekor Natten reduserer informasjon, fremhever kontraster og gir mer vekt til intervaller Det lar oss derfor fortelle, foreslå eller abstrahere I Whistler understreker ordet lånt fra musikk harmonien i toner; i Hopper skiller elektrisk belysning karakterene fra omverdenen.
Flammen og chiaroscuroen
På 1600-tallet ble lys en skuespiller i historien
Caravaggio belyser ikke bare en handling: strålen hans velger det avgjørende øyeblikket og bringer kroppene nærmere tilskueren Malerne i Utrecht tilpasser denne leksjonen til konserter og måltider; Artemisia Gentileschi gir den en heroisk intensitet Georges de La Tour bremser tvert imot scenen rundt et stabilt stearinlys, ofte skjult av en hånd eller en silhuett Mørket er derfor verken tomt eller ensartet Tvert imot etablerer det et hierarki mellom det som vises, det som gjettes og det som forblir usynlig Et århundre senere brukte Joseph Wright dette lysende teateret på vitenskap og industri.
Byen sover ikke lenger
Gass, elektrisitet og vinduer finner opp en annen natt
På 1800-tallet utvidet bulevarder, togstasjoner, kafékonserter og havner aktiviteter etter solnedgang Grimshaw dingler månen på de fuktige brosteinene; Pissarro observerer gatelyktene fra de øverste etasjene; Degas og Toulouse-Lautrec rammer inn scenene i kunstig lys som forvrenger fargene. Van Gogh forstår at svart ikke er avgjørende: nettene hans er blå, grønne, gule og lilla. På 1900-tallet forvandlet Hopper den opplyste middagen til en psykologisk øy, Magritte konfronterte en mørk gate med en daghimmel og samtidskunstnere brakte nattlig dialog, kino, fotografi og minne.
Topp 10
Ti mestere som ga en moderne form til natten
Whistler, Van Gogh, Rembrandt, The Tower, Caravaggio, Wright, Friedrich, Turner, Hopper og Goya strekker seg over fire århundrer.Mørket deres avslører fysisk lys like mye som følelser, drama og ensomhet.
#1
James McNeill Whistler
James McNeill Whistler utforsker tåkene i Themsen og urbane lys redusert til harmonier av toner. Nocturne i svart og gull og Nocturne i blått og sølv viser hvordan lys kan bli det virkelige motivet for maleriet.
Oppdag verkene til James McNeill Whistler
#2
Vincent van Gogh
I Starry Night arrangerer Vincent van Gogh natten forvandlet til en virvelvind av farger, lys og følelser Kaféterrasse om kvelden utvider dette søket med en annen balanse mellom synlighet, farge og mørke.
Oppdag verkene til Vincent van Gogh
#3
Rembrandt
Rembrandt bruker mørket som et dramatisk materiale som strammer oppmerksomheten rundt ansikter og gester Nattevakten og Nattverden på Emmaus viser to vidt forskjellige bruksområder av dette rettede lyset.
Oppdag verkene til Rembrandt
#4
Georges de La Tour
Georges de La Tour gir en enestående form til natten gjennom stille scener opplyst av et skjult eller fullt synlig stearinlys. Madeleine at the Night Light tilbyr et av de mest gjennomførte uttrykkene, uten å redusere mørket til en enkel setting.
Oppdag verkene til Georges de La Tour
#5
Caravaggio
Med The Vocation of Saint Matthew skildrer Caravaggio lysstrålen som river kropper og hellige historier fra en nesten svart bakgrunn. Behandlingen av The Arrest of Christ avslører hvordan det nattlige utvider sin måte å komponere på.
Oppdag verkene til Caravaggio
#6
Joseph Wright fra Derby
For Joseph Wright fra Derby lar det nattlige oss observere vitenskapelige eksperimenter og industrielle scener avslørt av spektakulært nattlys. Eksperiment på en fugl i en luftpumpe fikser denne tilnærmingen nøyaktig, mens La Forge beveger atmosfæren.
Oppdag verkene til Joseph Wright fra Derby
#7
Caspar david friedrich
Caspar David Friedrich fornyer det nattlige ved å arbeide med de kontemplative silhuettene, ruinene og kystene som er plassert under månen I Two Men Contemplating the Moon regulerer hver lyskilde rommet; Måneoppgang over havet byr på en mer interiørvariasjon.
Oppdag verkene til Caspar David Friedrich
#8
JMW Turner
Mellom The House of Lords Fire og Fishermen at Sea konstruerer JMW Turner et univers basert på branner, stormer og måneskinn oppløst i en lysende atmosfære Natt blir dermed en komposisjonsmetode like mye som et klima.
Oppdag verkene til JMW Turner
#9
Edward Hopper
Edward Hoppers egenart ligger i kafeene, bensinstasjonene og opplyste vinduer som synliggjør urban ensomhet Nighthawks konsentrerer dette språket, mens Gas utvider det nattlige til utkanten av byen.
Les Edward Hoppers biografi på Wikipedia
#10
Francisco de Goya
I sine nattlige favoriserer Francisco de Goya natten som et territorium av mareritt, historisk vold og truet fornuft.3. mai 1808 og Heksesabbaten lar oss måle dens sammenheng så vel som dens mangfold.
Oppdag verkene til Francisco de GoyaKapittel I · Rangering 11 til 20
Måne, stearinlys og chiaroscuro før moderniteten
Aert van der Neer og Elsheimer observerer nattehimmelen; Honthorst, Ter Brugghen og Gentileschi bringer flammen nærmere kroppene. Velazquez, El Greco, Zurbaran, Vermeer og Hokusai utvider det nattlige innsiden, til syn og til trykk.
#11
Aert van der Neer
Aert van der Neer utforsker nederlandske elver og landsbyer som er returnert til månen av subtile sølverefleksjoner Landskap i måneskinn og elv om vinteren ved solnedgang viser hvordan lys kan bli det virkelige motivet for maleriet.
Oppdag verkene til Aert van der Neer
#12
Adam Elsheimer
I Flukten til Egypt organiserer Adam Elsheimer de små nattlige landskapene der himmel, måne og bibelsk historie svarer nøyaktig til hverandre Den trojanske ilden utvider dette søket med en annen balanse mellom synlighet, farge og mørke.
Oppdag verkene til Adam Elsheimer
#13
Gerrit van Honthorst
Gerrit van Honthorst modellerer musikere og nattmåltider takket være stearinlys plassert i hjertet av scenen The Prodigal Son og The Concert forvandler dermed en kjent kilde til en ekte dramatisk motor.
Oppdag verkene til Gerrit van Honthorst
#14
Hendrick ter Brugghen
Hendrick ter Brugghen gir en enestående form til natten gjennom populære og religiøse skikkelser brakt nærmere tilskueren av et klart lys. Lutespilleren tilbyr et av de mest gjennomførte uttrykkene, uten å redusere mørket til en enkel setting.
Oppdag verkene til Hendrick ter Brugghen
#15
Artemisia Gentileschi
Med Judith halshugging av Holofernes, har Artemisia Gentileschi bibelske heltinner engasjert i handling i konsentrerte nattlige rom. Behandlingen av Judith og hennes tjener avslører hvordan det nattlige utvider hennes måte å komponere på.
Oppdag verkene til Artemisia Gentileschi
#16
Diego Velazquez
For Diego Velázquez lar nattaktiven oss observere mørkt interiør og rettsscener der lys prioriterer tilstedeværelse. The Old Woman Frying Eggs setter denne tilnærmingen nøyaktig, mens The Meninas flytter atmosfæren.
Oppdag verkene til Diego Velazquez
#17
El Greco
El Greco fornyer det nattlige ved å arbeide på stormfull himmel og overnaturlige utbrudd som gir Toledo en visjonær intensitet, I View of Toledo regulerer hver lyskilde rommet; The Adoration of the Shepherds tilbyr en mer interiørvariasjon.
Oppdag verkene til El Greco
#18
Francisco de Zurbaran
Mellom Saint Serapion og Agnus Dei konstruerer Francisco de Zurbaran et univers basert på helgener og isolerte objekter i et meditativt mørke av stor nøkternhet Natten blir dermed en komposisjonsmetode like mye som et klima.
Oppdag verkene til Francisco de Zurbaran
#19
Johannes Vermeer
I Johannes Vermeer bremser stille interiør og avmålt lys daglig tid Piken med perleøredobb og Astronomen er ikke strenge nattaktive, men mørket deres har næret sjangerens fantasi dypt.
Oppdag verkene til Johannes Vermeer
#20
Katsushika Hokusai
I sine nattlige favoriserer Katsushika Hokusai silhuetter, broer og fjell fanget under månen i dristige grafiske komposisjoner. Broen under månen og hei og asaleaer under månen lar oss måle dens sammenheng så vel som dens mangfold.
Oppdag verkene til Katsushika HokusaiKapittel II · Rangering 21 til 30
Gatelys, kabareter, brygger og elektriske byer
Monet, Pissarro og Degas oppdager en by forvandlet av moderne belysning. Toulouse-Lautrec, Sargent, Grimshaw, Ryder, Homer, Remington og Hassam gjør natten til et rom for skuespill, reiser og narrativ spenning.
#21
Claude Monet
Claude Monet utforsker skumringene på Themsen og refleksjonene som tipper landskapet mot abstraksjon, Parlamentet i London ved solnedgang og Twilight on the Seine viser hvordan lys kan bli det virkelige motivet for maleriet.
Oppdag verkene til Claude Monet
#22
Camille Pissarro
I Boulevard Montmartre, natteffekt, organiserer Camille Pissarro de parisiske bulevardene observert fra et vindu når gatelyktene når dagslyset. Avenue de l'Opéra utvider denne forskningen med en annen balanse mellom synlighet, farge og mørke.
Oppdag verkene til Camille Pissarro
#23
Edgar Degas
Edgar Degas' nattlige verk er bygget i teatre, kafeer og backstage-områder som er utsatt for kunstig belysning. Fra kafé-konserten til ambassadørene à L'Étoile gir innrammingen utenfor sentrum showet en moderne spenning.
Oppdag verkene til Edgar Degas
#24
Henri de Toulouse-Lautrec
Henri de Toulouse-Lautrec gir en enestående form til natten gjennom kabaretene i Montmartre og deres tolker fanget under et surt lys. På Moulin Rouge tilbyr et av de mest gjennomførte uttrykkene, uten å redusere mørket til en enkel setting.
Oppdag verkene til Henri de Toulouse-Lautrec
#25
John Singer Sargent
Med Venezia om natten skildrer John Singer Sargent kanalene og torgene i Venezia notert på den blå timen med en rask berøring. Rio dei Mendicantis behandling avslører hvordan det nattlige utvider måten å komponere på.
Oppdag verkene til John Singer Sargent
#26
John atkinson grimshaw
For John Atkinson Grimshaw lar nattaktiv oss observere de våte gatene, bryggene og forstadshusene badet i månen og tåken. Refleksjoner over Themsen setter denne tilnærmingen nøyaktig, mens Boar Lane, Leeds flytter atmosfæren.
Oppdag verkene til John Atkinson Grimshaw
#27
Albert Pinkham Ryder
Albert Pinkham Ryder fornyer nattaktiv ved å arbeide de mørke hav og tykke måner forvandlet til kompakte og gåtefulle visjoner I Moonlight Marine regulerer hver lyskilde plass; Race Track tilbyr en mer interiørvariasjon.
Oppdag verkene til Albert Pinkham Ryder
#28
Winslow Homer
Mellom Moonlight, Wood Island Light og Watching the Breakers konstruerer Winslow Homer et univers basert på vakter ved havet der månen måler menneskelig skjørhet Natten blir dermed en komposisjonsmetode like mye som et klima.
Oppdag verkene til Winslow Homer
#29
Frederic Remington
Frederic Remingtons egenart ligger i rytterne og bivuakkene i Vesten opplyst av månen, snøen eller en isolert ild. The End of the Day og The Fall of the Cowboy gjør hver glød til et narrativt landemerke.
Oppdag verkene til Frederic Remington
#30
Childe Hassam
I sine netter favoriserer Childe Hassam gatene i New York og Boston glitrende i regn og elektrisk belysning. Nocturne, Railway Crossing, Chicago og Rainy Day, Boston lar oss måle sammenhengen så vel som mangfoldet.
Oppdag verkene til Childe HassamKapittel III · Rangering 31 til 40
Fra landlig skumring til innendørs netter
Millet, Corot, Rousseau og Le Sidaner bremser landskapet Munch, Spilliaert, Klee og Kandinsky beveger deretter natten mot psykologi og abstraksjon, før Chagall og Magritte gjør det til en logikk av drømmer og paradoks.
#31
Jean-Francois Millet
Jean-François Millet utforsker bondearbeid bremset av skumringen og plassert under himmelens enorme Stjernenatt og natt i Saueparken viser hvordan lys kan bli det virkelige motivet for maleriet.
Oppdag verkene til Jean-François Millet
#32
Jean-Baptiste Camille Corot
I Souvenir de Mortefontaine organiserer Jean-Baptiste Camille Corot innsjøene, trærne og figurene som er gitt til et minnelys mellom dag og natt. Dance of the Nymphs utvider denne forskningen med en annen balanse mellom synlighet, farge og mørke.
Oppdag verkene til Jean-Baptiste Camille Corot
#33
Henri Rousseau
Henri Rousseaus nattlige verk forvandler imaginære jungler til rom hvor månen lyser opp dyr, vegetasjon og søvn Fra Den sovende bøhmen til Drømmen åpner natten en passasje mellom tilsynelatende ro og fremmedhet.
Oppdag verkene til Henri Rousseau
#34
Henri Le Sidaner
Henri Le Sidaner gir en enestående form til natten gjennom bordene dekket og tomme hager i den blå timen, bebodd av en usynlig tilstedeværelse. The Table in the Garden tilbyr et av sine mest gjennomførte uttrykk, uten å redusere mørket til en enkel innredning.
Oppdag verkene til Henri Le Sidaner
#35
Edvard Munch
Med Clair de lune skildrer Edvard Munch nordiske netter og månerefleksjoner som brukes til å oversette forventning, begjær og kvaler Behandlingen av Stjernenatten avslører hvordan det nattlige utvider sin måte å komponere på.
Oppdag Edvard Munchs verker
#36
Leon Spilliaert
For Léon Spilliaert lar nattaktiven oss observere kaiene i Oostende, diker og selvportretter presset mot en nesten abstrakt ensomhet La Digue om natten fikser denne tilnærmingen med presisjon, mens Vertige beveger atmosfæren.
Oppdag verkene til Léon Spilliaert
#37
Paul Klee
Paul Klee fornyer det nattlige ved å arbeide på nattlige byer og stjerner rekonstruert av skilt, firkanter og transparenter I Brann på kvelden regulerer hver lyskilde plassen; Landskap med gule fugler byr på en mer interiørvariasjon.
Oppdag verkene til Paul Klee
#38
Wassily Kandinsky
Mellom natt og i det blå konstruerer Wassily Kandinsky et univers basert på nattlig dybde omgjort til akkorder av blå, svarte og flytende former. Natten blir dermed en komposisjonsmetode like mye som et klima.
Oppdag verkene til Wassily Kandinsky
#39
Marc Chagall
Marc Chagalls singularitet ligger i landsbyene, parene og dyrene som flyter i en natt med minne og farger. Over byen og natten gjør mørket til et følelsesmessig rom i stedet for bare et øyeblikk av dagen.
Les Marc Chagalls biografi på Wikipedia
#40
René Magritte
I sine nattlige favoriserer René Magritte paradokset med en nattlig gate plassert under høylys dag. The Empire of Lights og The Return lar oss måle sammenhengen like mye som mangfoldet.
Les biografien om René Magritte på WikipediaKapittel IV · Rangering 41 til 50
Samtidens surrealistiske og nattlige konstellasjoner
De Chirico, Delvaux, Miro, Ernst, O'Keeffe og Carrington gir natten en mental arkitektur Hasui, Hiroshige og Yoshitoshi fornyer sine rytmer i Japan, mens Peter Doig konfronterer den med minnet om samtidsbilder.
#41
Giorgio de Chirico
Giorgio de Chirico utforsker de øde torgene og lange skyggene som gjør tiden umulig å bestemme Mysteriet og melankolien i en gate og Det røde tårnet viser hvordan lys kan bli det virkelige motivet for maleriet.
Les biografien om Giorgio de Chirico på Wikipedia
#42
Paul Delvaux
I Den sovende byen organiserer Paul Delvaux stasjonene og månebyene befolket av ubevegelige figurer og templer Månens faser utvider dette søket med en annen balanse mellom synlighet, farge og mørke.
Les biografien om Paul Delvaux på Wikipedia
#43
Joan Miro
Joan Miros nattlige verk er basert på stjernebildene og fargerike skiltene hengt opp i nattlige bakgrunner Fra Kvinnen og fuglen til stjernebildene endres motivet, men beholder en umiddelbart gjenkjennelig spenning.
Les Joan Miros biografi på Wikipedia
#44
Max Ernst
Max Ernst gir en enestående form til natten gjennom nattlige skoger og truende stjerner produsert ved gnidning og metamorfose. Skogen tilbyr et av de mest gjennomførte uttrykkene, uten å redusere mørket til en enkel setting.
Les Max Ernsts biografi på Wikipedia
#45
Georgia O'Keeffe
Med Starry Night and the Astronauts skildrer Georgia O'Keeffe nettene i New Mexico redusert til bein, stjerner og essensielle former. Beyonds behandling avslører hvordan det nattlige utvider måten å komponere på.
Les Georgia O'Keeffes biografi på Wikipedia
#46
Leonora Carrington
For Leonora Carrington lar det nattlige oss observere ritualene, dyrene og alkymistiske arkitekturene forent i nattlige rom. The Inn of the Dawn Horse setter denne tilnærmingen nøyaktig, mens The Giantess skifter atmosfæren.
Les Leonora Carringtons biografi på Wikipedia
#47
Hasui Kawase
Hasui Kawase fornyer nattelivet ved å jobbe med de japanske gatene, templene og landskapene under snøen, regnet eller månen. I Zôjô-ji-tempelet under snøen regulerer hver lyskilde plassen; Vårnatt i Kintai tilbyr en mer interiørvariasjon.
Les Hasui Kawases biografi på Wikipedia
#48
Utagawa Hiroshige
Mellom Sudden Rain på Shin-Ohashi Bridge og Snow Night i Kambara bygger Utagawa Hiroshige et univers basert på broer, nabolag og nattlige reisende punktert av regn, måne og diagonaler.Natten blir dermed en komposisjonsmetode like mye som et klima.
Oppdag verkene til Utagawa Hiroshige
#49
Tsukioka Yoshitoshi
Singulariteten til Tsukioka Yoshitoshi ligger i legendene og menneskelige følelser organisert rundt de hundre aspektene av månen Serien One Hundred Aspects of the Moon og The Moon of Mount Yoshino gjør stjernen til en skuespiller i historien.
Oppdag verkene til Tsukioka Yoshitoshi
#50
Peter Finger
I sine nattlige favoriserer Peter Doig moderne nattlige landskap der refleksjon, kino og hukommelse forstyrrer dybden. Blotter og The Architect's Home in the Ravine lar oss måle dens sammenheng så vel som dens mangfold.
Les Peter Doigs biografi på WikipediaKilder og ruter
Utdype historien om det nattlige
Utforsk Alpha Reproduksjon
Det nattlige viser mindre for å få folk til å se mer
En flamme fra The Tower, Friedrichs måne, Whistlers branner, Van Goghs stjerner eller Hoppers vindu lyser aldri opp hele scenen Hver skaper et oppmerksomhetsområde og lar resten henge Natten gir dermed betrakteren et spesielt ansvar: å fullføre rommet, akseptere usikkerhet og måle avstanden mellom det synlige og det som føles.
For å lese denne klassifiseringen på nytt, identifiser først lyskilden, observer deretter hva den utelukker.Emitterer farger mørke eller finner den opp? forblir stedet ekte, blir det drøm, minne eller abstraksjon? fra barokklys til moderne neonlys viser disse femti kunstnerne at det nattlige ikke er et sekundært tema.Det er et av maleriets store laboratorier.
0 commentaire