LEONARDO DA VINCI · VERKSTED · GAMLE EKSEMPLARER

Kopier og versjoner av The Mona Lisa

Prado, Isleworth, Column Copies og Naked Mona Lisa: alle ser like ut, men de forteller ikke den samme historien. Den ene dokumenterer verkstedets arbeid, den andre forblir omstridt, de andre viser hvordan et portrett ble en verdensmodell.

Tre versjoner av The Mona Lisa: Louvre, Prado og Isleworth
Fra venstre til høyre: Louvre-originalen, den restaurerte Prado-studiokopien og Isleworths Mona Lisa.En visuell likhet er ikke nok til å gi dem samme status.
1 anerkjent originalMona Lisa fra Louvre-museet
1 større verkstedvitneKopien av Prado, malt parallelt
1 omstridt attribusjonIsleworth, uten vitenskapelig konsensus
Dusinvis av avledningerKopier, varianter, graveringer og pastisjer
DIREKTE RESPONS

En familie av bilder, ikke en samling originaler

Mona Lisa bevart på Louvre er det eneste maleriet som er akseptert ved konsensus som autografverket til Leonardo da Vinci. Rundt det dreier det seg imidlertid om en eksepsjonell familie: moderne studiokopier, gamle kopier, kontroversielle portretter, pappesker og avledede nakenbilder. Ordet "versjon" er derfor praktisk, men det kan være misvisende.

Kopien av Prado søker ikke å bli en andre original. Det er spesielt gyldig som et arbeidsdokument: forfatteren, som forble ukjent, fulgte komposisjonen mens Leonardo modifiserte den. Isleworths Mona Lisa er en annen sak. Dens forsvarere ser det som en første Mona Lisa; flertallet av spesialistene anerkjenner ikke denne attribusjonen som etablert.

Regelen å huske: nærhet til det synlige bildet er en lav indikator Materialer, støtte, underliggende design, omvendelse, herkomst og komparative analyser betyr mye mer.
LOUVREOriginal autograf
PRADOModerne studiokopi
ISLEWORTHOmstridt attribusjon
WALTERS · EREMITAGEGamle kopier
MONA VANNAAvledet variant
KOMPARATIV

Den viktigste Mona Lisa, uten forvirring

Datoer forblir noen ganger gitt i form av intervaller, fordi teknisk studie og dokumentarhistorie ikke alltid tillater et enkelt år Statusen må være tydelig formulert.

Arbeid Dato/support Dimensjoner Beliggenhet Status Hva hun bringer
Mona Lisa fra Louvre Rundt 1503 -1519 · olje på poppelpanel 77×53 cm Louvre-museet, Paris Original autograf Materiell, historisk og stilistisk referanse for enhver sammenligning.
Prado Mona Lisa Rundt 1507/08 -1513/16 · olje på valnøtt 76,3×57 cm Museo del Prado, Madrid Samtidsverksted Skjulte endringer følger originalen: eksepsjonelt vitne til prosessen.
Isleworth Mona Lisa Dato debattert · olje på lerret 84,5×64,5 cm Privat samling Omstridt attribusjon Yngre ansikt, komplette søyler og uferdig landskap gir næring til hypotesen om en tidligere versjon.
Walters kopier Rundt 1635 -1660 · olje på lerret 79,3×63,5 cm Walters kunstmuseum, Baltimore Fransk kopi Viser hvordan en sen kopist "fullførte" rammen med to kolonner.
Hermitage kopi 1500-tallet · olje på lerret 71×53 cm Hermitage Museum Gammel kopi Vitner om den raske spredningen av portrettet og dets endringer i tone.
Mona Vanna Rundt 1514 -1516 · kull og høydepunkter 72,4×54 cm Condé Museum, Chantilly Verkstedkartong Transponerer stillingen til Mona Lisa til et nakent ideal, ment å overføres til andre støtter.
Leonardo da Vincis Mona Lisa på Louvre-museet, hele maleriet
Originalen. Leonardo da Vinci, Portrett av Lisa Gherardini, kjent som The Mona Lisa, olje på poppel, Louvre museum.
UTGANGSPUNKTET

Hvorfor Louvre forblir referansen

Det parisiske panelet kombinerer gammel kongelig herkomst, støtte i samsvar med italiensk praksis, langsom isbrekonstruksjon og en materialhistorie studert i flere tiår. Leonardo ville ha vunnet i Frankrike, deretter ville verket ha kommet inn i samlingen til François I.

Denne statusen betyr ikke at Leonardo arbeidet alene Hans verksted utarbeidet, kopierte og tilpasset komposisjoner Det betyr at utførelsen av Louvre-panelet, dets modifikasjoner og dets billedkvalitet tilskrives mesteren.

For å forstå den sannsynlige rekkefølgen, modellen og gjenopprettingsårene, les også Hvorfor malte Leonardo da Vinci The Mona Lisa?

Verkstedkopi av The Mona Lisa oppbevart på Prado-museet, hele maleriet
Prado, etter restaurering. Det lyse landskapet er ikke en moderne oppfinnelse: det ble gjemt under en senere svart ommaling.
KOPIEN SOM ENDRER ALT

Prado: maleri ved siden av Leonardo

I lang tid virket Prado-versjonen som en mørk kopi blant andre. Restaureringen i 2011 -2012 endret status. Den svarte bakgrunnen, lagt til etter midten av 1700-tallet, dekket et landskap nær Louvre. Når malingen ble fjernet, dukket fargene, modelleringen og den ekstreme friskheten til maleriet opp igjen.

Panelet er laget av valnøtt, en hyppig støtte i Lombard-miljøet. Forfatteren er fortsatt ukjent: navnene på Salaigh, Francesco Melzi eller andre studenter er foreslått, men museet unngår definitiv attribusjon. Materialene er forsiktige og utførelsen nær nok til å foreslå arbeid i Leonardos nærmiljø.

Den virkelige argumentasjonen ligger under maleriet

Infrarød reflektografi avslører underliggende modifikasjoner identiske med de som er observert i originalen: forskjøvede konturer, justerte detaljer, beslutninger gjentatt på samme stadium En enkel kopist som arbeider foran et ferdig verk ville ikke ha sett disse nølingene. Prado-maleren fulgte derfor skapelsen som pågår.

RESTAURERING OG INFRARØDT

To bevis, to skalaer

Før/etter viser hva konservering kan avsløre for det blotte øye Detaljene i ansiktet minner oss imidlertid om at kopistens identitet ikke kan utledes av en enkel likhet.

Mona Lisa fra Prado før restaurering med svart bakgrunn
Før 2011: en falsk svart bakgrunn

Malingsmalingen gjorde silhuetten mørkere og fikk det til å se ut som om det var en avledning med lite å gjøre med landskapet i Louvre.

Detalj av ansiktet til Prado Mona Lisa
Etter restaurering: autonom utførelse

Kopisten gjengir ikke mekanisk hver effekt av sfumato Hudtonen, øyenbrynene og konturene opprettholder sin egen skriving.

Hva Prado beviser: en kopi kunne produseres parallelt i verkstedet, i kontakt med mesterens beslutninger. Det han ikke beviser: at alle de gamle Mona Lisa er av Leonardo eller at kopisten av Prado er identifisert.
Isleworth Mona Lisa, omstridt versjon i privat samling
Mona Lisa fra Isleworth: olje på lerret, mindre utviklet landskap, modell med et yngre ansikt og synlige søyler.
EN FIL UTEN KONSENSUS

Isleworth: første Mona Lisa eller ambisiøs imitasjon?

Maleriet er assosiert med samleren og kunstneren Hugh Blaker, som kjøpte det på begynnelsen av 1900-tallet og installerte det i Isleworth, vest i London. Henry Pulitzer kjøpte det i 1962. Dens forsvarere hevder at det ville tilsvare en første malt versjon for Francesco del Giocondo, foran panelet i dag på Louvre.

Bildet er spektakulært: Lisa fremstår som yngre, to komplette søyler rammer inn loggiaen, landskapet fremstår som avbrutt og støtten er et lerret Disse forskjellene gir næring til en attraktiv historie Men en attribusjonshypotese må også motstå manglende dokumenter, studiet av støtten og sammenligningen av hånden.

Argumenter fremsatt for
  • en tilsynelatende yngre modell;
  • en tett komposisjon, med hele kolonner;
  • et landskap som forble mindre komplett;
  • noen gunstige geometriske eller numeriske studier;
  • den gamle omtalen av to portretter av Lisa, tolket som en mulig ledetråd.
Store reserver
  • lerretet skiller seg fra poppelpanelet til Louvre;
  • proveniens før Blaker er ikke solid kontinuerlig;
  • det er ingen konsensus om utførelsen av landskapet og modelleringen;
  • ingen avgjørende dokumentarkjede knytter verket til Leonardo;
  • store kataloger og museer godtar det ikke som en andre original autograf.
Forsiktig dom: Isleworth er et historisk verk som skal studeres, men dets tilskrivelse til Leonardo er ikke etablert. Å presentere det som "Leonardos første Mona Lisa" uten å spesifisere kontroversen ville være misvisende.
SAMMENLIGN UTEN OVERTOLKING

To ansikter, to veier

Isleworths tilsynelatende foryngelse er ikke kronologisk bevis. Den oppfattede alderen avhenger av tegningen, modelleringen, bevaringstilstanden og malerens valg.

Detalj av ansiktet til Mona Lisa fra Isleworth
Isleworth

Skarpere kontur, mer direkte utseende, klar hudfarge og mindre omsluttende overganger.

Detalj av ansiktet og smilet til La Mona Lisa du Louvre
Louvre

Sfumato visker ut grensene for munn og øyelokk; uttrykket varierer med punktet for blikkfiksering.

ETTER WORKSHOP

Gamle kopier og deres oppfinnelser

Kopiering er aldri nøytral Hver maler forenkler, fullfører eller tilpasser modellen til sin tid Forskjellene forteller like mye om mottakelsen av The Mona Lisa som utseendet.

Den nakne Mona Lisa eller Mona Vanna, en hit fra Leonardos verksted
Mona Vanna. Leonardos verksted, ca 1514 -1516, kull og hvite høydepunkter, Condé museum, Chantilly.
VARIANT, IKKE KOPIER

Den nakne Mona Lisa bruker formelen

La Mona Vanna beholder frontal posisjon, korslagte armer, blikk og mye av kroppsarkitekturen til The Mona Lisa Men hun forvandler Lisa til en ideell naken figur Små perforeringspunkter viser at denne store tegningen fungerte som papp: dens konturer kunne overføres til en annen støtte ved klisje.

Denne funksjonen plasserer tegning i hjertet av verkstedet Det dokumenterer ikke et "hemmelig portrett" av Lisa; snarere avslører det fruktbarheten av en positur som har blitt en matrise Flere malerier av nakne Mona Lisa stammer fra den, med varierende grad av nærhet til Leonardos sirkel.

Så det riktige begrepet er avledet variant. Den deler en struktur med The Mona Lisa, men endrer emne, betydning og destinasjon.

Se Condé-museets instruksjoner
METODE

Seks sjekker før du snakker om original

En troverdig attribusjon er konstruert ved konvergens.Ingen isolert test - verken ansiktsgjenkjenning, geometri eller datering av en lerretstråd - kan signere en Leonardo.

01

Støtte

Treslag, klargjøring eller struktur av lerretet må være forenlig med sted, tid og verkstedvaner.

02

Pigmenter

Et bakre pigment tilbakeviser en eldgammel dato; eldgamle materialer alene beviser ikke forfatteren.

03

Underliggende bilde

Reflektografi og radiografi søker forberedende tegning, endringer, gjentakelser og konstruksjonslogikk.

04

Pentimenti

Autentisk rettelse avslører skapelse.En ferdig kopi gjengir normalt resultatet, ikke usynlige nølinger.

05

Herkomst

Varelager, salg, segl, rammer og arkiver skal danne en etterprøvbar kjede, uten å fylle stillheter med en fortelling.

06

Connoisseurship

Hånden, kvaliteten på modelleringen og den stilistiske sammenhengen er fortsatt viktig, men må gå i dialog med vitenskap og dokumenter.

Detalj av de kryssede hendene til Leonardo da Vincis The Mona Lisa
FORLENGE ARBEIDET

Mona Lisa i butikken

En håndmalt reproduksjon må respektere den generelle balansen før man søker det eneste smilet: gjennomsiktighet av glasurene, hendene plassert, slør, ansiktsmodellering og atmosfærisk kontinuitet med landskapet.

Formatet kan tilpasses, men det vertikale forholdet og margene på tabellen forblir avgjørende for ikke å forvandle portrettet til et enkelt nærbilde.

Se gjengivelsen av The Mona Lisa
Mona Lisa stilte ut på rommet sitt på Louvre-museet
På Louvre kan kjendisen i bildet maskere den lille størrelsen på panelet og finessen i overgangene.
KONKLUSJON

Hvilke kopier lærer oss egentlig

Kopien av Prado er den viktigste ikke fordi den ville være "en bedre Mona Lisa", men fordi den åpner et vindu mot verkstedet. Den viser at komposisjonen sirkulerte under produksjonen og at kopisten fulgte de påfølgende avgjørelsene til mesteren.

Isleworth okkuperer den andre ytterligheten: et verk omgitt av en kraftig hypotese, men som mangler den konsensus som er nødvendig for å bli en andre original. Walters, de l'Ermitage og Vernon kopier viser til slutt hvordan maleriet ble fullført, lettet og omtolket.

Leksjonen går utover The Mona Lisa: en kopi er ikke bare et dårligere bilde Godt datert og godt studert, det kan bevare en tilstand, dokumentere en metode eller fortelle historien om fødselen til et ikon.

HOVEDKILDER

Meldinger og studier å konsultere

Vedtektene er utformet i henhold til at institusjonene beholder de tilgjengelige arbeidene og tekniske studiene, og skiller mellom dokumenterte fakta og attribusjonshypoteser.

MUSEO DEL PRADOVerkstedets Mona Lisa

Merknad, dimensjoner, datering, restaurering og viktigheten av kopien.

Se instruksjonene
MUSEO DEL PRADOTeknisk studie

Refleksjon, underliggende endringer og forhold til originalen.

Lese Studie
WALTERS KUNSTMUSEUMFransk kopi med kolonner

Dating, støtte, dimensjoner og fokus på formatet til Louvre.

Åpne filen
CONDE MUSEUMDen nakne Mona Lisa

Papp, klisje, verkstedfunksjon og forhold til malte varianter.

Åpne filen
RIJKSMUSEUM FORSKNINGSBIBLIOTEKIsleworth-debatten

Bibliografisk referanse om attribusjons- og autentiseringsutfordringer.

Se referanse
SMITHSONIAN MCIDatamaskinanalyse

Eksempel på en gunstig studie å gjennomgå uten å forveksle den med attribusjonskonsensus.

Se sammendraget
OFTE STILTE SPØRSMÅL

Vanlige spørsmål

Finnes det flere originale Mona Lisa?

Bare ett maleri er anerkjent ved konsensus som en autograf: Louvres maleri. Kopien av Prado er moderne og kommer fra verkstedet, men den er ikke en andre original av Leonardo.

Hvem malte Prado Mona Lisa?

Forfatteren er ikke identifisert Pradoen knytter den til Leonardos verksted og understreker at den er malt under hans kontroll eller i hans nærmiljø Navnene på flere studenter ble foreslått uten endelig konklusjon.

Hvorfor var bunnen av Prado svart?

En maling lagt til etter ca 1750 hadde skjult landskapet. Fjerningen under restaureringen 2011-2012 avslørte den klare komposisjonen som ble bevart under.

Er Isleworths Mona Lisa av Leonardo?

Dens eiere og flere forfattere forsvarer denne attribusjonen, men den er ikke akseptert som etablert av konsensus fra spesialister og store kataloger. Den må presenteres som omstridt.

Beviser søylene at Mona Lisa fra Louvre ble kuttet?

Nei. Søylebaser er synlige på Louvre-panelet, men de store søylene som er lagt til i noen kopier kan være en kopists oppfinnelse. Walters Art Museum sier at tekniske anmeldelser ikke viser et panel med brede sidestriper amputert.

Hva er omvendelse?

Dette er en modifikasjon gjort av kunstneren under utførelse: forskjøvet kontur, korrigert hånd, slør eller justert tilbehør. De identiske omvendelsene til Louvre og Prado er avgjørende, fordi de indikerer parallelt arbeid.

Representerer Mona Vanna Lisa Gherardini naken?

Ingenting fastslår det Tegningen tar en positurformel assosiert med The Mona Lisa og forvandler den til et nakent feminint ideal Vi må snakke om en avledet variant, ikke om et dokumentert portrett av Lisa.

Hvilken kopi er viktigst for historikere?

Prado-kopien, fordi dens tekniske analyser beholder informasjon om prosessen med å lage originalen, langt utover en enkel overflatelikhet.

Se forskjellen, uten å forvirre statusene

Louvre gir originalen, Prado avslører verkstedet, Isleworth stiller et fortsatt omstridt spørsmål og variantene forteller om fem århundrer med mottak.

Utforsk Mona Lisa-kolleksjonen

0 commentaire

Laisser un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant leur publication.