Topp 100 - Ekspresjonisme
Ekspresjonisme: 100 kjente malerier der følelsene tar overhånd
Munch, Kirchner, Kandinsky, Schiele, Nolde og deres følgesvenner: en malerkunst som heller vil si den indre sannheten enn å smile pent til speilet.
Ekspresjonismen kommer når malerkunsten bestemmer seg for at likhet ikke lenger er nok. I denne Topp 100 forvandler Munch angsten til et ikon, Kirchner får gate til å vibrere som bare nerver, Kandinsky og Marc gir fargene en åndelig kraft, Schiele strekker kroppene til en slags tilståelse, Nolde intensiverer ansiktene og landskapene, og Kokoschka rister portrettene som om de har noe viktig å bekjenne. Her hvisker ikke bildet alltid. Noen ganger kommer det inn, legger fra seg frakken og spør rett ut hvordan det står til med sjelen din.
Hvorfor er ekspresjonismen fortsatt så intens?
Ekspresjonismen prøver ikke først og fremst å kopiere den synlige verden. Den vil vise hva verden vekker i oss: uro, feber, ensomhet, hengivenhet, begjær, svimmelhet. Fargene strammes, linjene forvrenges, ansiktene blir nesten psykologiske landskap. Det er ikke alltid avslappende, men ingen har lovet at et mesterverk skal oppføre seg som en pute.
Edvard Munch åpner en avgjørende vei med bilder der frykt, kjærlighet, sykdom eller sjalusi får en umiddelbart gjenkjennelig form. Skriet er ikke bare et kjent ansikt: det er en generell vibrering, et landskap som ser ut til å høre den samme alarmen som personen. Munch viser at følelser kan bli arkitektur, himmel, horisontlinje og til og med et umulig minne å rydde bort.
I Tyskland gir Die Brücke bevegelsen en urban og nervøs energi. Kirchner, Heckel, Schmidt-Rottluff og Pechstein maler gatene, atelierne, danserinnene, baderskene og figurene med syrlige farger, skarpe vinkler og en nesten elektrisk spenning. Den moderne byen er ikke lenger et elegant kulisse: den blir en fysisk opplevelse. Man kjenner fortauene, blikkene, lysene, og av og til et helt rimelig ønske om å ta fem minutter i ro.
Der Blaue Reiter bringer en annen intensitet. Kandinsky, Marc, Macke, Münter og Jawlensky leter i fargen etter en mer indre, iblant åndelig kraft. De blå hestene, de forenklede formene og de direkte harmoniene beskriver ikke bare motiver: de prøver å finne en visuell musikk. Lerretet blir nesten et partitur, med færre polerte fioliner og desto flere hjerteslag.
Egon Schiele og Oskar Kokoschka gir det menneskelige figuren en usminket sannhet. Kroppene strekkes, hendene krummer seg, blikkene ser ut til å ha lest den eksistensielle kontraktens finstilte tekst. Denne malerkunsten kan forstyrre, men den har sin styrke i denne ærligheten. Den sminker ikke over skjørheten; den gir den en stol på første rad.
I en innredning har ekspresjonismen en helt spesiell tilstedeværelse. Den passer i rom som tåler karakter: et kontor, et bibliotek, en nøktern stue, en gang som fortjener mer enn å bare være en passasje. Et ekspresjonistisk verk nøyer seg ikke med å kle en vegg; det skaper spenning, dybde, og noen ganger en liten taus samtale med sofaen, som ikke hadde bedt om det, men klarer seg overraskende bra.
Denne Topp-listen løfter frem bildene der følelser, uttrykksfull forvrengning, sterk farge og psykologisk nærvær spiller hovedrollen. Noen verk er mørke, andre glødende, men alle nekter å være lunken. Ekspresjonismen minner oss om at malerkunsten kan være vakker uten å være behagelig, intens uten å være forvirrende, og utilsiktet morsom når en malt stol ser ut til å ha mer indre drama enn en mandags morgen.
Rangeringen i bilder
#1
Naken
Naken fremhever en essensiell kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i hukommelsen etter det første blikket.
Oppdag →
#2
Stripet
Med Stripet gir Vassily Kandinsky motivet en ekte dekorativ tilstedeværelse uten å flattrykke det. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#3
Elskende
Elskende fungerer som en inngangsport til Egon Schieles univers: palett, rytme og atmosfære samles der med en naturlig letthet som inviterer til å komme nærmere.
Oppdag →
#4
Tyrol
I Tyrol kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#5
Naken
Naken fortjener sin plass i denne rangeringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en betraktningsopplevelse. Det er nettopp den typen bilde som endrer stemningen på en vegg.
Oppdag →
#6
Meditasjon
Med Meditasjon prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Alexej von Jawlensky etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#7
Le Départ
Le Départ fremhever en viktig egenskap ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#8
Det flådde oksen
Med Det flådde oksen gir Chaïm Soutine motivet en virkelig dekorativ tilstedeværelse uten å flattrykke det. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#9
Alice
Alice fungerer som en inngangsport til Amedeo Modiglianis univers: palett, rytme og atmosfære møtes der med en naturlig letthet som får en til å ville komme nærmere.
Oppdag →
#10
Big Ben
I Big Ben kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#11
Agoni
Agoni fortjener plassen sin i denne rangeringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en seeropplevelse. Det er nettopp den typen bilde som endrer tonen på en vegg.
Oppdag →
#12
Being II
Med Being II prøver ikke maleriet bare å fremstille: det skaper en stemning. Barnett Newman etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#13
Det sårede rådyret
Det sårede rådyret fremhever en viktig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#14
Dansen
Med Dansen gir Henri Matisse motivet en ekte dekorativ tilstedeværelse uten å flatne det ut. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#15
To
To fungerer som en inngangsport til Jackson Pollocks univers: palett, rytme og atmosfære samles naturlig nok til å vekke nysgjerrighet.
Oppdag →
#16
Himmel
I Himmel kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#17
Rue du Mont-Cenis
Rue du Mont-Cenis fortjener sin plass på denne listen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en seeropplevelse. Det er nettopp den typen bilde som endrer stemningen på en vegg.
Oppdag →
#18
Diane
Med Diane prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Paul Klee gir nok rom til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#19
Regattaen
Regattaen fremhever en vesentlig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#20
Iris
Med Iris gir Vincent van Gogh motivet en ekte dekorativ tilstedeværelse uten å flattrykke det. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#21
Akt
Akt fungerer som en inngangsport til Edvard Munchs univers: palett, rytme og atmosfære harmonerer naturlig nok til å vekke lysten til å komme nærmere.
Oppdag →
#22
Begynnelse
I Begynnelse kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#23
Interiør
Interiør fortjener sin plass i denne rangeringen fordi det forvandler en gjenkjennelig scene til en seeropplevelse. Det er akkurat den typen bilde som endrer tonen på en vegg.
Oppdag →
#24
Kveg
Med Kveg prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Franz Marc etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#25
Avskjed
Avskjed fremhever en viktig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#26
Meditasjon
Med Meditasjon gir Alexej von Jawlensky motivet en dekorativ tilstedeværelse uten å flattrykke det. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#27
Paysage de Céret
Paysage de Céret fungerer som en inngangsport til Chaïm Soutines univers: palett, rytme og atmosfære samstemmer der med en så naturlig letthet at man får lyst til å gå nærmere.
Utforsk →
#28
Renée
I Renée kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Utforsk →
#29
Le Bassin de Londres
Le Bassin de Londres fortjener sin plass i denne rangeringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en synsopplevelse. Det er nettopp den typen bilde som endrer stemningen på en vegg.
Utforsk →
#30
Quatuor
Med Quatuor prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Arshile Gorky etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Utforsk →
#31
Svart Ild I
Svart Ild I fremhever en essensiell kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#32
Den brukne søylen
Med Den brukne søylen gir Frida Kahlo motivet en dekorativ tilstedeværelse uten å flate det ut. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#33
Blå akt IV
Blå akt IV fungerer som en inngangsport til Henri Matisses univers: palett, rytme og atmosfære stemmer overens på en naturlig måte som vekker lysten til å komme nærmere.
Oppdag →
#34
Nr. 2
I Nr. 2 kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#35
Komposisjon
Komposisjon fortjener sin plass i denne rangeringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en seeropplevelse. Det er nettopp denne typen bilde som endrer tonen i en vegg.
Oppdag →
#36
Rue du Mont-Cénis
Med Rue du Mont-Cénis prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Maurice Utrillo etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#37
École
École fremhever en essensiell kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#38
La Fée Électricité
Med La Fée Électricité gir Raoul Dufy motivet en virkelig dekorativ tilstedeværelse uten å flattrykke det. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#39
Iris
Iris fungerer som en inngangsport til Vincent van Goghs univers: palett, rytme og atmosfære stemmes der med en slik naturlighet at man får lyst til å komme nærmere.
Oppdag →
#40
Sommer
I Sommer kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#41
Kulde
Kulde fortjener sin plass i denne kåringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en seeropplevelse. Det er nettopp den typen bilde som endrer stemningen på en vegg.
Oppdag →
#42
Omfavnelsen
Med Omfavnelsen prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Egon Schiele lar det være nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#43
Rev
Rev fremhever en viktig egenskap ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#44
Sirkus
Med Sirkus gir August Macke motivet en ekte dekorativ tilstedeværelse uten å flate det ut. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#45
Kvinnehode
Kvinnehode fungerer som en inngangsport til universet til Alexej von Jawlensky: palett, rytme og atmosfære stemmer overens med en naturlig letthet som får en til å ville komme nærmere.
Oppdag →
#46
Page Boy hos Maxim's
I Page Boy hos Maxim's kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#47
Renée
Renée fortjener sin plass i denne rangeringen fordi han forvandler en gjenkjennelig scene til en tilskueropplevelse. Det er akkurat den typen bilde som endrer tonen på en vegg.
Oppdag →
#48
Fjell i Collioure
Med Fjell i Collioure prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. André Derain etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#49
Abstraksjon
Abstraksjon fremhever en vesentlig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter første blikk.
Oppdag →
#50
Tiende stasjon
Med Tiende stasjon gir Barnett Newman motivet en virkelig dekorativ tilstedeværelse uten å flate det ut. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#51
Henry Ford-sykehuset
Henry Ford-sykehuset fungerer som en inngangsport til Frida Kahlos univers: palett, rytme og atmosfære passer naturlig sammen og vekker nysgjerrighet.
Oppdag →
#52
Det grønne streifen
I Det grønne streifen kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#53
Nr. 15
Nr. 15 fortjener sin plass i denne kåringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en tilskueropplevelse. Det er nettopp denne typen bilde som endrer stemningen i et rom.
Oppdag →
#54
Berlin-abstraksjon
Med Berlin-abstraksjon prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Marsden Hartley etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#55
Église de Clignancourt
Église de Clignancourt fremhever en viktig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#56
Kaktus
Med Kaktus gir Paul Klee motivet en ekte dekorativ tilstedeværelse uten å flate det ut. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#57
Les Affiches à Trouville
Les Affiches à Trouville fungerer som en inngangsport til Raoul Dufys univers: palett, rytme og atmosfære møtes der med en naturlighet som gir lyst til å komme nærmere.
Oppdag →
#58
Irisene
I Irisene kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#59
Sommer
Sommer fortjener sin plass i denne rangeringen fordi han forvandler en gjenkjennelig scene til en betrakteropplevelse. Det er akkurat den typen bilde som endrer tonen på en vegg.
Oppdag →
#60
Fuge
Med Fuge prøver ikke maleriet bare å fremstille: det skaper en stemning. Vassily Kandinsky lar nok luft stå igjen til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#61
Familien
Familien fremhever en viktig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter første blikk.
Oppdag →
#62
Sau
Med Sau gir Franz Marc motivet en ekte dekorativ tilstedeværelse uten å flattrykke det. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#63
Rokoko
Rokoko fungerer som en inngangsport til August Mackes univers: palett, rytme og atmosfære stemmer overens på en naturlig måte som vekker lysten til å komme nærmere.
Oppdag →
#64
Hode av en kvinne
I Hode av en kvinne kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#65
Antonia
Antonia fortjener sin plass i denne rangeringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en betraktningsopplevelse. Det er nettopp den typen bilde som endrer stemningen i et rom.
Oppdag →
#66
Selvportrett
Med Selvportrett prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Arshile Gorky etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#67
Tolvte stasjon
Tolvte stasjon fremhever en viktig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i hukommelsen etter det første blikket.
Oppdag →
#68
Selvportrett med tornekrans og kolibri
Med Selvportrett med tornekrans og kolibri gir Frida Kahlo motivet en virkelig dekorativ tilstedeværelse uten å flate det ut. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#69
Det røde atelieret
Det røde atelieret fungerer som en inngangsport til Henri Matisses univers: palett, rytme og atmosfære stemmer overens på en naturlig måte som gir lyst til å komme nærmere.
Oppdag →
#70
Nr. 22
I Nr. 22 kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#71
Portrett av en tysk offiser
Portrett av en tysk offiser fortjener sin plass i denne rangeringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en ren seeropplevelse. Det er nettopp denne typen bilde som forandrer stemningen på en vegg.
Oppdag →
#72
Rue Lepic, mølla på Galette
Med Rue Lepic, mølla på Galette prøver ikke maleriet bare å gjengi: det skaper en stemning. Maurice Utrillo lar det være nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#73
Rideau
Rideau fremhever en vesentlig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#74
Solsikker
Med Solsikker gir Vincent van Gogh motivet en virkelig dekorativ tilstedeværelse uten å flattrykke det. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke seg imellom.
Oppdag →
#75
Loi
Loi fungerer som en inngangsport til Edvard Munchs univers: palett, rytme og atmosfære stemmer overens med tilstrekkelig naturlighet til å vekke lysten til å komme nærmere.
Oppdag →
#76
Léger
I Léger kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#77
Liebespaar
Liebespaar fortjener sin plass i denne rangeringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en betrakteropplevelse. Det er nettopp den typen bilde som endrer tonen i et rom.
Oppdag →
#78
Bruyère
Med Bruyère prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Franz Marc etterlater nok rom til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#79
Eseldriveren
Eseldriveren fremhever en essensiell kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#80
Kvinnehode
Med Kvinnehode gir Alexej von Jawlensky motivet en ekte dekorativ tilstedeværelse uten å flattrykke det. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#81
Lolotte
Lolotte fungerer som en inngangsport til Amedeo Modiglianis univers: palett, rytme og atmosfære møtes der med en naturlighet som får en til å trekke nærmere.
Oppdag →
#82
Stilleben
I Stilleben kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#83
Trettende stasjon
Trettende stasjon fortjener sin plass i denne rangeringen fordi den forvandler en gjenkjennelig scene til en synsopplevelse. Det er nettopp den typen bilde som endrer tonen på en vegg.
Oppdag →
#84
Kvinne med hatt
Med Kvinne med hatt prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Henri Matisse gir nok rom til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#85
Sirkel
Sirkel fremhever en viktig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#86
Ein Tor
Med Ein Tor gir Paul Klee motivet en ekte dekorativ tilstedeværelse uten å flate det ut. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#87
Tournesols
Tournesols fungerer som en inngangsport til Vincent van Goghs univers: palett, rytme og atmosfære stemmer så naturlig at man får lyst til å gå nærmere.
Oppdag →
#88
Liv
I Liv kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#89
Tegn
Tegn fortjener plassen sin i denne rangeringen fordi det forvandler en gjenkjennelig scene til en synsopplevelse. Det er nøyaktig den typen bilde som endrer tonen i et rom.
Oppdag →
#90
Le parolier
Med Le parolier prøver ikke maleriet bare å fremstille: det skaper en stemning. Egon Schiele etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#91
Griser
Griser fremhever en viktig kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#92
I basaren
Med Im Basar gir August Macke motivet en virkelig dekorativ tilstedeværelse uten å flattrykke det. Man ser først på bildet, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#93
Jente med grønt ansikt
Jente med grønt ansikt fungerer som en inngangsport til universet til Alexej von Jawlensky: palett, rytme og atmosfære møtes her med en naturlighet som gir lyst til å komme nærmere.
Oppdag →
#94
Adrienne
I Adrienne kommer interessen like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →
#95
Etter Xhorkum
Etter Xhorkum fortjener sin plass i denne rangeringen fordi han forvandler en gjenkjennelig scene til en seeropplevelse. Det er nettopp den typen bilde som forandrer tonen på en vegg.
Oppdag →
#96
Livsgleden
Med Livsgleden prøver maleriet ikke bare å fremstille: det skaper en stemning. Henri Matisse etterlater nok luft til at verket holder seg levende.
Oppdag →
#97
Flamme
Flamme fremhever en essensiell kvalitet ved ekspresjonismen: et lys som sirkulerer, en scene som puster, og en komposisjon som er sterk nok til å bli værende i minnet etter det første blikket.
Oppdag →
#98
Vasen
Med Vasen gir Paul Klee motivet en ekte dekorativ tilstedeværelse uten å flate det ut. Man ser på bildet først, så begynner detaljene å snakke sammen.
Oppdag →
#99
Tournesols
Tournesols fungerer som en inngangsport til Vincent van Goghs univers: palett, rytme og atmosfære samler seg med en slik naturlighet at man får lyst til å gå nærmere.
Oppdag →
#100
Bad
I Bad kommer interessenten like mye fra motivet som fra måten det er malt på. Lerretet beholder denne verdifulle blandingen av kultur, bevegelse og visuell nytelse.
Oppdag →Utforsk ekspresjonismen
Noen nyttige inngangsporter for å fortsette besøket, uten å åpne falske spor.
Ekspresjonismens mestere
FAQ
Hva er ekspresjonisme?
Det er en moderne bevegelse som prioriterer indre følelser fremfor troverdig gjengivelse av virkeligheten. Kunstnerne forvrenger formene, intensiverer fargene og søker å oversette psykologiske tilstander.
Hvorfor er Edvard Munch så viktig?
Munch gir angst, begjær og ensomhet bilder som har blitt universelle. Hos ham blir landskapet og kroppen nesten følelsesmessige instrumenter, svært virkningsfulle, til tider litt for ærlige til å forbli dekorative.
Hva er forskjellen mellom Die Brücke og Der Blaue Reiter?
Die Brücke er mer urban, anspent, kantete og kroppslig. Der Blaue Reiter søker i større grad en åndelig, musikalsk og fargerik intensitet. Begge hever stemmen, men ikke med samme aksent.
Er Kandinsky ekspresjonist?
Ja, i en del av sin karriere, spesielt rundt Der Blaue Reiter. Maleriet hans beveger seg senere mot abstraksjon, men beholder denne sterke idéen: fargen kan uttrykke mer enn bare et objekt.
Hvorfor virker ekspresjonistenes farger så sterke?
Fordi de ikke bare tjener til å beskrive. De uttrykker en spenning, et humør, en uro eller en energi. Grønt kan bli nervøst, rødt nesten lydlig, blått tydelig ettertenksomt.
Passer ekspresjonismen i et moderne interiør?
Svært godt, spesielt i et nøkternt rom. Fargene og linjene gir karakter uten å kreve mye pynt rundt. Man må bare akseptere at et maleri av og til har mer mening enn en lampe.
Hvilket verk bør man velge for å begynne?
For en emosjonell ikon er Munch uunnværlig. For urban energi fungerer Kirchner svært godt. For en mer lyrisk farge gir Kandinsky, Marc eller Macke en lysende intensitet.
Hvorfor tiltaler ekspresjonismen oss fortsatt?
Fordi den taler direkte til menneskelige følelser. Selv når stilen stammer fra begynnelsen av 1900-tallet, forblir frykten, lidenskapen og spenningene svært aktuelle. Veggene forstår dette raskere enn man skulle tro.
Ekspresjonisme: å male det som flyter over
Denne Topp 100 ekspresjonistiske samlingen inneholder verk der maleriet tillater seg å vise nervene, de direkte fargene og de urovekkende stillhetene. Man kommer hit for Munch, Kirchner eller Kandinsky, og blir værende for denne sjeldne følelsen: maleriet dekorerer ikke bare rommet, det gir det en puls. Selve rammen ser ut til å puste litt kraftigere.
0 commentaire