Topp 100 · Maleri og opplysningstid
1700-tallet, mellom nåde, fornuft og revolusjoner
Fra Goya, Watteau og Tiepolo til Chardin, Canaletto, David, Utamaro og Vigée Le Brun.
Det billedlige 1700-tallet er ikke redusert til galante festivaler eller gullsalonger Paris og Versailles gjør rokokko til en kunst av samtale, dekor og begjær; Venezia kombinerer lysende freskomaleri, veduta og sirkulasjon av Grand Tour; London utvikler satire, portrett, landskap og maleri av erfaring; Madrid, Wien, Dresden og Sankt Petersburg omformulerer hoffmodeller; Edo og Kyoto ser ukiyo-e og nye observasjonsskoler blomstret Samtidig utvidet akademier, messer, graveringer og markeder seg Samtidig utvidet akademier, messer, graveringer og markeder seg Samtidig utvidet akademier, messer, graveringer og markeder seg Samtidig utvidet akademier, messer, graveringer og markeder publikum Samtidig utvidet akademier, messer, graveringer og markeder seg til ukiyo-e og nye observasjonsskoler Samtidig utvidet akademier, messer, graveringer og markeder publikum Samtidig utvidet akademier, messer, graveringer og markeder seg til ukiyo-e og nye observasjonsskoler Samtidig utvidet akademier, messer, graveringer og markeder publikum Samtidig utvidet akademier, messer, graveringer og markeder seg til ukiyo-e og nye kombinerer historisk innflytelse, formell oppfinnelse, kvalitet på verk, internasjonal innflytelse, mangfold av sjangere og varig tilstedeværelse i samlingene Malere hvis karriere fortsatte etter 1800 ble beholdt da deres opplæring eller deres første avgjørende verk fullt ut tilhørte 1700-tallet.

Kurs, byer, akademier, workshops, markeder og visuelle kulturer i bevegelse.
Rokokko og lys
Dekorativ nåde forteller bare en del av århundret
Watteau, Boucher og Fragonard finner opp rom for lek, begjær og tvetydighet; Tiepolo åpner takene mot grenseløs himmel; Canaletto forvandler byen til et presist skue Men Chardin bremser blikket foran vanlige gjenstander, Hogarth konstruerer en moralsk satire i serie og Goya avslører volden som fornuften ikke er nok til å forsvinne.Rokokko eksisterer dermed side om side med realisme, karikatur, vitenskapelig maleri, vedutisme, ukiyo-e og tilbakekomsten til antikken Å lese 1700-tallet krever å sammenligne disse språkene i stedet for å gjøre dem til en enkel rekke stiler.
Nye publikum
Akademier, Salonger, Grand Tour og utskrifter endrer sirkulasjonen av bilder
Den kongelige og religiøse kommisjonen forblir avgjørende, men den er ikke lenger alene Offentlige utstillinger i Paris, Royal Academy i London, Grand Tour-reisende, kjøpmenn, samlere og fremveksten av trykk skapte andre omdømme Portrettet hevder en mer mobil sosial identitet; sjangerscenen går inn i det borgerlige indre; utsikt over Venezia blir reiseminner; Hogarths graverte serier og japanske blader når et bredere publikum Den internasjonale karrieren til Kauffman, Liotard, Batoni og Bellotto viser hvordan 1700-tallsmaleren kan være en reisende, entreprenør og formidler mellom flere smaker.
Rundt 1800
Antikken, revolusjonen og subjektiviteten forbereder en ny modernitet
Mengs, Vien deretter David motsette seg rokokko fleksibilitet med en fastere linje, gamle emner og moralske ambisjoner Den franske revolusjonen forvandlet snart vilkårene for oppdrag, institusjonene og den politiske betydningen av historiemaleriet Likevel er passasjen aldri klar: Vigée Le Brun, Gerard og Lawrence utvider kunsten av hoffportretter; Blake finner opp en personlig mytologi; Girodet og Prud'hon glir nyklassisisme mot drømmer; Goya beveger seg fra kongelig billedvev til satire, katastrofe og angst Utenfor Europa husker Utamaro, Jakuch Dod og Okyo at det samme århundret produserte andre forhold til linje, natur og trykte bilder.
Topp 10
Ti malere i hjertet av opplysningstiden og dens motsetninger
Goya, Watteau, Tiepolo, Chardin, Canaletto, Boucher, Fragonard, David, Reynolds og Gainsborough oppsummerer et århundre som deles mellom nytelse, observasjon, skuespill, reform og revolusjon.
Francisco de Goya
Francisco de Goya markerer 1700-tallet med opplysningstidens satire, hoffportretter og en tragisk historiesyn Hans praksis belyser transformasjonene av spansk rokokko/romantikk uten å forveksles med en enkel dekorativ formel.
Oppdag verkene til Francisco de GoyaAntoine Watteau
På Antoine Watteau fornyes maleriet takket være galante festivaler der lyst, teater og melankoli forblir i balanse. Det lar oss forstå hvordan ordrer, publikum og nye smaker deretter endrer malerens plass.
Oppdag verkene til Antoine WatteauGiovanni Battista Tiepolo
Giovanni Battista Tiepolos betydning ligger i de åpne tak, venetiansk lys og skalaen til den store innredningen Dens valg av komposisjon og materiale gir et konkret referansepunkt for å lese opplysningstidens visuelle kultur.
Oppdag verkene til Giovanni Battista TiepoloJean Siméon Chardin
Jean Siméon Chardin konstruerer et personlig språk rundt den stille verdigheten til gjenstander, hjemlige gester og materie. Reisen hans knytter ordenens forventninger til en umiddelbart identifiserbar formell forskning.
Oppdag verkene til Jean Siméon ChardinCanaletto
Canalettos arbeid gir en avgjørende form for den urbane presisjonen i Venezia korrigert av en lysende iscenesettelse. Vi må sammen se på organiseringen av rommet, kvaliteten på gesten og den opprinnelige destinasjonen for verkene.
Oppdag verkene til CanalettoFrançois Boucher
François Boucher utmerker seg ved den sensuelle mytologien og dekorative oppfinnelsen til fransk rokokko. Hans arbeid viser at århundret verken er begrenset til rokokko-nåde eller til nyklassisistisk reaksjon alene.
Oppdag verkene til François BoucherJean-Honoré Fragonard
Med Jean-Honoré Fragonard er et hovedspråk bygget rundt penselhastighet, begjær og narrativ energi. Sirkulasjonen av verkene hans og modellene hans forklarer en innflytelse som går utover hans opprinnelige miljø.
Oppdag verkene til Jean-Honoré FragonardJacques-Louis David
Singulariteten til Jacques-Louis David er basert på den nyklassisistiske reformen av historiemaleriet og det politiske språket Denne tilnærmingen gir maleriene hans en klar plass i overgangen fra hoffet til den moderne offentligheten.
Oppdag verkene til Jacques-Louis DavidJoshua Reynolds
Joshua Reynolds leser tradisjonene fra sin tid på nytt gjennom den store måten brukt på portrettet av det britiske samfunnet. Hans arbeid avslører århundrets spenninger mellom nytelse, kunnskap, sosial representasjon og moralske krav.
Oppdag verkene til Joshua ReynoldsThomas Gainsborough
Den historiske rollen til Thomas Gainsborough dukker opp i det verdslige portrettet forent med en dyp følsomhet for landskap. Sammenligning av fagene hans lar oss måle en ambisjon som er bredere enn skolens etikette.
Oppdag verkene til Thomas GainsboroughKapittel I · Rangering 11 til 25
Satire, portrett, vitenskap og nye sensibiliteter
Hogarth forteller historien om samfunnet, Wright fra Derby maler det vitenskapelige eksperimentet, Greuze moraliserer sjangerscenen og portrettmalere fornyer den individuelle tilstedeværelsen, fra Carrieras pastell til bildene til Vigée Le Brun.
William hogarth
William Hogarth markerer 1700-tallet med moralsk satire fortalt i serier som et teater for det moderne liv Hans praksis kaster lys over rokokkoens og 1700-tallets forvandlinger uten å forveksles med en enkel dekorativ formel.
Oppdag verkene til William HogarthFrancesco Guardi
Hos Francesco Guardi fornyes maleriet takket være et levende Venezia hvor atmosfæren løser opp topografisk presisjon. Det lar oss forstå hvordan nye ordrer, publikum og smaker deretter endrer malerens plass.
Oppdag verkene til Francesco GuardiAnton raphael mengs
Betydningen av Anton Raphael Mengs ligger i en vitenskapelig nyklassisisme basert på tegning, antikken og Rafael Hans valg av komposisjon og materiale gir et konkret referansepunkt for å lese opplysningstidens visuelle kultur.
Oppdag verkene til Anton Raphael MengsÉlisabeth Vigée Le Brun
Élisabeth Vigée Le Brun konstruerer et personlig språk rundt rettsportrettet gjort mer mobilt, intimt og psykologisk. Reisen hans knytter kommisjonens forventninger til en umiddelbart identifiserbar formell forskning.
Oppdag verkene til Élisabeth Vigée Le BrunJoseph Wright fra Derby
Joseph Wright fra Derbys arbeid gir avgjørende form til kunstig lys, vitenskapelige eksperimenter og fremvoksende industrisamfunn Vi må sammen se på organiseringen av rommet, kvaliteten på gesten og den opprinnelige destinasjonen for verkene.
Oppdag verkene til Joseph Wright fra DerbyJean Baptiste Greuze
Jean-Baptiste Greuze utmerker seg ved familiedrama og det moralske maleriet av følsomhet Hans arbeid viser at århundret ikke er begrenset til rokokko-nåde eller nyklassisistisk reaksjon alene.
Oppdag verkene til Jean-Baptiste GreuzeMaurice-Quentin de La Tour
Med Maurice-Quentin de La Tour er et hovedspråk bygget rundt pastell som et instrument for tilstedeværelse, intelligens og karakter.Sirkulasjonen av verkene og modellene hans forklarer en innflytelse som går utover hans opprinnelige miljø.
Oppdag verkene til Maurice-Quentin de La TourWilliam blake
William Blakes singularitet er basert på den poetiske, bibelske og politiske visjonen frigjort fra akademiske konvensjoner.Denne tilnærmingen gir maleriene hans en klar plass i overgangen fra hoffet til det moderne publikum.
Oppdag verkene til William BlakeGeorge Stubbs
George Stubbs leser tradisjonene fra sin tid på nytt gjennom hestens anatomi observert med strengheten til en naturforsker. Arbeidet hans avslører århundrets spenninger mellom nytelse, kunnskap, sosial representasjon og moralske krav.
Oppdag verkene til George StubbsRosalba Carriera
Den historiske rollen til Rosalba Carriera dukker opp i venetiansk pastell, ansiktets nåde og den europeiske sirkulasjonen av portretter. Sammenligning av fagene hans lar oss måle en ambisjon som er bredere enn skolens etikette.
Oppdag verkene til Rosalba CarrieraJean Etienne Liotard
Jean-Étienne Liotard markerer 1700-tallet med nesten emaljert presisjon og et kosmopolitisk blikk på kostyme.Praksisen hans kaster lys over transformasjonene av rokokko og 1700-tallet uten å bli forvekslet med en enkel dekorativ formel.
Oppdag verkene til Jean-Étienne LiotardHubert Robert
Hos Hubert Robert fornyes maleriet takket være ekte eller imaginære ruiner forvandlet til meditasjoner i tide. Det lar oss forstå hvordan ordrer, publikum og nye smaker deretter endrer malerens plass.
Oppdag verkene til Hubert RobertPompeo Batoni
Betydningen av Pompeo Batoni ligger i portrettet av Grand Tour mellom sosialt skille, antikken og romersk landskap, Dens valg av komposisjon og materiale gir et konkret referansepunkt for å lese opplysningstidens visuelle kultur.
Oppdag verkene til Pompeo BatoniAngelica Kauffman
Angelica Kauffman konstruerer et personlig språk rundt nyklassisk historiemaleri drevet av en kosmopolitisk følsomhet Hans reise knytter forventningene til kommisjonen til en umiddelbart identifiserbar formell forskning.
Oppdag verkene til Angelica KauffmanGiovanni Battista Piazzetta
Giovanni Battista Piazzettas verk gir en avgjørende form til tett chiaroscuro og populære figurer av uvanlig tyngdekraft Vi må sammen se på organiseringen av rommet, kvaliteten på gesten og den opprinnelige destinasjonen for verkene.
Oppdag verkene til Giovanni Battista PiazzettaKapittel II · Rangering 26 til 50
Europakurs, Grand Tour og kosmopolitisme
Vernet, Ricci, Panini og Giaquinto sirkulerer mellom Roma, Venezia, Paris, Madrid og de germanske domstolene, mens Utamaro, Jakuch Dod, Okyo, Harunobu og Kiyonaga utvider blikket mot Edo Japan.
Claude Joseph Vernet
Claude Joseph Vernet utmerker seg ved havner, stormer og dagslys timer komponert som teatre av naturen Hans arbeid viser at århundret er verken begrenset til rokokko nåde eller til neoklassisk reaksjon alene.
Oppdag verkene til Claude Joseph VernetSebastiano Ricci
Med Sebastiano Ricci er et hovedspråk bygget rundt lysheten i farger, dekorative bevegelser og nye elegansekoder. Sirkulasjonen av verkene og modellene hans forklarer en innflytelse som går utover hans opprinnelige miljø.
Oppdag verkene til Sebastiano RicciFrancesco Solimena
Singulariteten til Francesco Solimena er basert på lysheten i farger, dekorative bevegelser og nye koder for eleganse. Denne tilnærmingen gir maleriene hans en klar plass i passasjen fra gårdsplassen til det moderne publikum.
Oppdag verkene til Francesco SolimenaGiovanni Paolo Panini
Giovanni Paolo Panini gjenleser tradisjonene i sin tid gjennom urbant syn konstruert av perspektiv, detaljer og variasjoner av lys Hans arbeid avslører århundrets spenninger mellom nytelse, kunnskap, sosial representasjon og moralske krav.
Oppdag verkene til Giovanni Paolo PaniniJean Marc Nattier
Den historiske rollen til Jean-Marc Nattier dukker opp i lysheten i fargen, den dekorative bevegelsen og de nye elegansekodene. Sammenligning av fagene hans lar oss måle en ambisjon som er bredere enn etiketten til skolen hans.
Oppdag verkene til Jean-Marc NattierKitagawa Utamaro
Kitagawa Utamaro markerer 1700-tallet med portretter av ukiyo-e-kvinner fanget av linje og bittesmå gester.Praksisen hans kaster lys over transformasjonene av ukiyo-e uten å bli forvekslet med en enkel dekorativ formel.
Oppdag verkene til Kitagawa UtamaroIto Jakuchu
På Itô Jakuch Dod fornyes maleriet takket være nøye observasjon av fugler og blomster kombinert med en dristig farge. Det lar oss forstå hvordan nye ordrer, publikum og smaker deretter endrer malerens plass.
Oppdag verkene til Ito Jakuch DodMaruyama Okyo
Betydningen av Maruyama Okyo ligger i en japansk naturalisme fornyet ved direkte observasjon og skjermrom. Dens valg av komposisjon og materiale gir et konkret referansepunkt for å lese opplysningstidens visuelle kultur.
Oppdag verkene til Maruyama OkyoSuzuki Harunobu
Suzuki Harunobu konstruerer et personlig språk rundt de første polykrome trykkene og en intim poesi av bylivet.Reisen hans knytter forventningene til kommisjonen til en umiddelbart identifiserbar formell forskning.
Oppdag verkene til Suzuki HarunobuTorii Kiyonaga
Torii Kiyonagas verk gir en avgjørende form til de elegante silhuettene og Edo-vandringene organisert i monumentale rytmer Vi må sammen se på organiseringen av rommet, kvaliteten på gesten og verkenes opprinnelige destinasjon.
Oppdag verkene til Torii KiyonagaThomas Rowlandson
Thomas Rowlandson utmerker seg ved sosial karikatur, folkebevegelse og skarpheten i akvarelltegning. Arbeidet hans viser at århundret ikke er begrenset til rokokko-nåde eller nyklassisistisk reaksjon alene.
Oppdag verkene til Thomas RowlandsonJoseph-Marie Vien
Med Joseph-Marie Vien ble et hovedspråk bygget rundt tegningens klarhet, gammelt eksempel og reformen av historiemaleriet. Sirkulasjonen av verkene og modellene hans forklarer en innflytelse som går utover hans opprinnelige miljø.
Oppdag verkene til Joseph-Marie VienFrancisco Bayeu
Francisco Bayeus singularitet er basert på tegningens klarhet, gammelt eksempel og reformen av historiemaleriet. Denne tilnærmingen gir maleriene hans en klar plass i passasjen fra gårdsplassen til den moderne offentligheten.
Oppdag verkene til Francisco BayeuFranz Anton Maulbertsch
Franz Anton Maulbertsch gjenleser tradisjonene i sin tid gjennom lysheten i farger, dekorative bevegelser og nye koder for eleganse Hans arbeid avslører århundrets spenninger mellom nytelse, kunnskap, sosial representasjon og moralske krav.
Oppdag verkene til Franz Anton MaulbertschAlessandro Magnasco
Den historiske rollen til Alessandro Magnasco dukker opp i lysheten i fargen, den dekorative bevegelsen og de nye elegansekodene. Sammenligning av fagene hans lar oss måle en ambisjon som er bredere enn etiketten til skolen hans.
Oppdag verkene til Alessandro MagnascoGiovanni Battista Pittoni
Pittoni lyser opp den store venetianske dekoren med smidige diagonaler, klare blåfarger og elegante figurer Hans altertavler og mytologiske scener viser hvordan rokokko kan opprettholde bredden i historiemaleriet.
Oppdag verkene til Giovanni Battista PittoniGiuseppe maria crespi
Crespi, som har fått kallenavnet lo Spagnuolo, foretrekker kjøkken, markeder, tilståelser og handler fremfor hoffpynt.Det mørke og nervøse materialet gir vanlige scener en menneskelig tetthet som er sjelden i Italia på begynnelsen av århundret.
Oppdag verkene til Giuseppe Maria CrespiCorrado Giaquinto
Fra Molfetta til Roma og deretter Madrid bygde Giaquinto tak der roser, asurblå og gull nesten løste arkitekturen. Karrieren hans avslører den europeiske sirkulasjonen av italienske dekoratører under Bourbon-tiden.
Oppdag verkene til Corrado GiaquintoCharles-Joseph Natoire
Natoire orkestrerer mytologiske sykluser i Paris og Roma med lesbare gester og dyrebare farger Innredningen til Hôtel de Soubise oppsummerer balansen mellom akademisk fortelling og rokokkosensualitet.
Oppdag verkene til Charles-Joseph NatoireAntoine Coypel
Coypel gjør koblingen mellom den store smaken av Louis XIV og den narrative friheten til Regency. Hans teatralske komposisjoner, næret av Rubens og italiensk tegning, forbereder fremveksten av fransk rokokko-dekor.
Oppdag verkene til Antoine CoypelPierre Subleyras
Basert i Roma forener Subleyras monumentalitet, stillhet og konkret observasjon i sine religiøse scener så vel som i portrettene sine. Dens matte lys og faste volumer tilbyr et meditativt alternativ til den spektakulære rokokkoen.
Oppdag verkene til Pierre SubleyrasLouis Jean François Lagrenée
Lagrenée setter søkelyset tilbake på et tydelig og disiplinert historiemaleri uten å gi avkall på rokokkos delikate avtaler. Hans opphold i Roma og St. Petersburg varslet den europeiske returen til antikken.
Oppdag verkene til Louis Jean François LagrenéeCosmas Damian Asam
Sammen med broren Egid Quirin forvandlet Asam bayerske kirker og kapeller til kontinuerlige show av freskomalerier, stukkatur og arkitektur. Dens svimlende snarveier gjør besøkendes blikk til drivkraften bak innredningen.
Oppdag verkene til Cosmas Damian AsamLouis Boilly
Boilly observerer kafeer, gater, verksteder og små interiører med nesten miniatyrpresisjon. Dens folkemengder og trompe-l'oeil dokumenterer overgangen fra Ancien Régime til det urbane samfunnet som følge av revolusjonen.
Oppdag verkene til Louis BoillyNicolas Bernard Lépicié
Lépicié transponerer lesningene, måltidene og barnespillene til det parisiske borgerskapet til intime formater. Hans oppmerksomme tegning og beherskede lys utvider Chardin mens han kunngjør moralsk følsomhet.
Oppdag verkene til Nicolas Bernard LépiciéKapittel III · Rangering 51 til 75
Fra nyklassisisme til hverdagens kunst
Gerard, Girodet, Regnault og Guérin bærer Davids arv rundt 1800. Largillière, Lancret, Oudry, Perronneau, Boilly og Volaire avslører parallelt mangfoldet av portrett, sjanger, dyr og landskap.
François Gerard
Opplært hos David myker Gérard opp nyklassisistisk strenghet for å skape et mer flytende og psykologisk verdslig portrett. Hans revolusjonerende begynnelse forklarer plassen han senere ville innta med europeiske domstoler.
Oppdag verkene til François GerardThomas Lawrence
Lawrence grep det britiske høysamfunnets glans og mobilitet i svært ung alder Sterkt opplyste ansikter, raske stoffer og ustabile positurer leder 1700-tallsportrettet mot romantikken.
Oppdag verkene til Thomas LawrencePierre-Paul Prud'hon
Prud'hon omslutter allegoriske figurer og portretter av sølvskygger inspirert av Correggio og Leonardo.Denne rastløse sødmen introduserer en enestående sentimental poesi til hjertet av nyklassisismen.
Oppdag verkene til Pierre-Paul Prud'honAnne-Louis Girodet
Girodet forstyrrer Davids klarhet med blå netter, androgyne kropper og litterære emner.Maleriene hans viser hvordan den revolusjonære generasjonen allerede bærer på romantikkens spenninger.
Oppdag verkene til Anne-Louis GirodetJean-Baptiste Regnault
Davids rival, Regnault favoriserer en klar komposisjon, smidige nakenbilder og en eleganse arvet fra forrige århundre. Hans studio spilte en stor rolle i opplæringen av malere rundt 1800.
Oppdag verkene til Jean-Baptiste RegnaultPierre-Narcisse Guérin
Guérin dramatiserer gammel historie gjennom utskårne silhuetter, innesluttede lidenskaper og store scenehull. Hans undervisning vil danne Géricault og Delacroix, som direkte forbinder opplysning og romantikk.
Oppdag verkene til Pierre-Narcisse GuérinCarlo Maratta
Maratta påla Roma en hengiven klassisisme, balansert og lett overført gjennom verkstedet og graveringen. Fortsatt aktiv på begynnelsen av 1700-tallet, ga den europeiske akademier en varig modell av målt adel.
Oppdag verkene til Carlo MarattaNicolas de Largillière
Mellom barokkprakt og ny eleganse forvandler han verdslige portretter til et skue av farger, tekstur og tilstedeværelse.
Oppdag verkene til Nicolas de LargillièreCarle van Loo
Første maler til Ludvig XV, han mestret både galante pastorale verk og store religiøse og dekorative komposisjoner.
Oppdag verkene til Carle van LooNicolas Lancret
Arving til Watteau, han befolker hager og galante festivaler med lette samtaler, spill og veldig fin sosial observasjon.
Oppdag verkene til Nicolas LancretJean Baptiste Pater
De små utendørsscenene forlenger den galante festen med et livlig, smidig og delikat teatralsk preg.
Oppdag verkene til Jean-Baptiste PaterJean-François de Troy
Motemaleriene hans fanger elitens fritid mens hans romerske dekorasjoner gir rokokkoen en monumental skala.
Oppdag verkene til Jean-François de TroyJean Baptiste Oudry
Dyr, jakter og billedvev blir under penselen hans et dekorativt repertoar av bemerkelsesverdig presisjon og energi.
Oppdag verkene til Jean-Baptiste OudryAlexandre-François Desportes
Maler av kongelige jakter, han kombinerer dyr, landskap og dyrebare gjenstander i overdådige, men alltid lesbare komposisjoner.
Oppdag verkene til Alexandre-François DesportesJean Baptiste Perronneau
Hans pasteller og oljeportretter favoriserer psykologisk livlighet, ærlige harmonier og en tilstedeværelse uten stivhet.
Oppdag verkene til Jean-Baptiste PerronneauLouis Tocqué
Det gir det offisielle portrettet en smidig eleganse, oppmerksom på stoffer og ansikter, mellom Rigaud og ny følsomhet.
Oppdag verkene til Louis TocquéFrançois-Hubert Drouais
Hans hoffbilder skinner med sine luksuriøse kostymer, raffinerte tilbehør og perfekt mestret sosial iscenesettelse.
Oppdag verkene til François-Hubert DrouaisJean-Baptiste-Marie Pierre
Dekoratør og første maler til kongen, han knyttet galant mytologi, religiøst maleri og stor akademisk oppdrag.
Oppdag verkene til Jean-Baptiste-Marie PierreChristmas Hallé
Hans narrative komposisjoner balanserer barokkenergi, akademisk tegning og klar palett i ånden av 1700-tallet.
Oppdag verkene til Noël HalléJean-Baptiste Le Prince
Hans russiske scener og landskap sprer en smak for eksotisme takket være et pittoresk preg og hans mestring av akvatint.
Oppdag verkene til Jean-Baptiste Le PrincePierre Gobert
En portrettør av klassene, fikser han prinsesser og barn i en strålende atmosfære der kostymet deltar fullt ut i historien.
Oppdag verkene til Pierre GobertPierre-Jacques Volaire
Dens utbrudd av Vesuv forvandler det naturlige skuespillet til et nattlig teater, mellom vitenskapelig nysgjerrighet og dekorativ sublim.
Oppdag verkene til Pierre-Jacques VolaireHyacinthe Rigaud
Hans kunst med seremonielle portretter etablerte vokabularet for majestet, drapering og tilstedeværelse som 1700-tallet arvet.
Oppdag verkene til Hyacinthe RigaudGiandomenico Tiepolo
Han arver farens luftvirtuositet, men legger til en mer kjent, ironisk og dypt menneskelig observasjon.
Oppdag verkene til Giandomenico TiepoloBernardo Bellotto
Dens skarpe og lyse urbane utsikt forvandler Dresden, Warszawa og Wien til minnearkitektur.
Oppdag verkene til Bernardo BellottoKapittel IV · Rangering 76 til 100
Rococo international, kvinnelige kunstnere og terskel på 1800
Venetianske og østerrikske dekoratører gnir seg med britiske, russiske og franske portrettmalere Labille-Guiard, Vallayer-Coster, Capet, Villers, Gérard og Mayer synliggjør en lenge redusert historie.
Jacopo Amigoni
En kosmopolitisk reisende sprer han klart, elegant og flytende maleri fra Venezia til London, Madrid og München.
Oppdag verkene til Jacopo AmigoniGiovanni Antonio Pellegrini
Dens raske og lyse dekorasjoner bidro til den internasjonale utvidelsen av venetiansk smak på begynnelsen av 1700-tallet.
Oppdag verkene til Giovanni Antonio PellegriniGaspare Diziani
Dens nervøse berøring, varme farger og bevegelige komposisjoner gir venetiansk rokokko en veldig personlig energi.
Oppdag verkene til Gaspare DizianiFrancesco Trevisani
I Roma kombinerte han eleganse av tegning, mykhet i uttrykk og narrativ klarhet i religiøse emner så vel som i portretter.
Oppdag verkene til Francesco TrevisaniPaul Troger
Takfreskene åpner kirker og klostre for lysende visjoner der arkitektur og maleri smelter sammen.
Oppdag verkene til Paul TrogerJohann Georg Platzer
Hans små malte skap konsentrerer kostymer, metaller og gester i scener med nesten juvelvirtuositet.
Oppdag verkene til Johann Georg PlatzerChristian Wilhelm Ernst Dietrich
Bemerkelsesverdig eklektisk, han gjenoppfinner gamle stiler med teknisk letthet tilpasset smaken til 1700-tallssamlere.
Oppdag verkene til Christian Wilhelm Ernst DietrichAnton Graff
Portrettene hans favoriserer sannheten i ansiktet og psykologisk konsentrasjon, og kunngjør allerede nyklassisistisk nøkternhet.
Oppdag verkene til Anton GraffGeorge Romney
Hans elegante portretter kombinerer børsteflyt, naturlige positurer og en spesielt moderne teatralsk følsomhet.
Oppdag verkene til George RomneyFrancis Cotes
Master of English pastell, han balanserer friskheten i hudtonene, rikdommen i kostymene og den direkte tilstedeværelsen av modellen.
Oppdag verkene til Francis CotesJohn hoppner
Hans portretter av det britiske samfunnet utvider Reynolds store tradisjon med et friere og mer romantisk preg.
Oppdag verkene til John HoppnerRichard Wilson
Han transponerer det klassiske italienske landskapet til en bred visjon som varig etablerer den britiske landskapsskolen.
Oppdag verkene til Richard WilsonJohn singleton copley
Dens beskrivende presisjon og karakterfølelse gir det koloniale og deretter London-portrettet en ny autoritet.
Oppdag verkene til John Singleton CopleyBenjamin West
Han tilpasset stort historiemaleri til samtiden og spilte en sentral rolle i britiske kunstinstitusjoner.
Oppdag verkene til Benjamin WestHenry Raeburn
Portrettene hans kombinerer ærlig konstruksjon, direkte lys og psykologi, med en økonomi av midler som har blitt emblematisk.
Oppdag verkene til Henry RaeburnAdelaide Labille-Guiard
Portrettør og lærer, hun forsvarer kvinnelige kunstneres plass mens hun mestrer store offisielle portretter.
Oppdag verkene til Adélaïde Labille-GuiardAnne Vallayer-Coster
Stilleben hans viser blomster, gjenstander og materialer med en virtuositet som åpner dørene til Royal Academy for ham veldig tidlig.
Oppdag verkene til Anne Vallayer-CosterMarie-Gabrielle Capet
Hun er student av Labille-Guiard og gjør portretter og verkstedscenen til et rom med presisjon, sosialitet og overføring.
Oppdag verkene til Marie-Gabrielle CapetMarie-Denise Villers
Hans sjeldne portretter kombinerer intimitet, klart lys og kunstnerens tause bekreftelse ved århundreskiftet.
Oppdag verkene til Marie-Denise VillersMarguerite Gerard
Hans raffinerte hjemlige scener utvider Fragonards ånd til et mer intimt register, oppmerksomt på kvinner og interiør.
Oppdag verkene til Marguerite GérardConstance Mayer
Med Prud'hon utvikler hun et sentimentalt maleri med myke gester, smeltede skygger og en sterk følelsesmessig ladning.
Oppdag verkene til Constance MayerFjodor Rokotov
Hans portretter omgir ansiktene med et dampende materiale som gir det russiske aristokratiet en mystisk og indre tilstedeværelse.
Oppdag verkene til Fjodor RokotovVladimir Borovikovsky
Han kombinerer sentimental ynde, landskap og kostymeforfining i portretter fra slutten av det russiske 1700-tallet.
Oppdag verkene til Vladimir BorovikovskyGiacomo Ceruti
Hans portretter av beskjedne mennesker introduserer en slående realistisk tyngdekraft i et århundre som ofte forbindes med raffinement alene.
Oppdag verkene til Giacomo CerutiJean-Germain Drouais
Hans korte karriere flyttet fransk maleri fra rokokkoforfining til nyklassisistisk strenghet og heltemot.
Oppdag verkene til Jean-Germain DrouaisKilder og ruter
Utdype 1700-tallet maleri
Utforsk Alpha Reproduksjon
1700-tallet er moderne fordi det lærer å se på flere verdener samtidig
Nåden til Watteau og Fragonard, Chardins tause materiale, luftrommet til Tiepolo, den urbane presisjonen til Canaletto og linjen til Utamaro svarer ikke på de samme kommandoene. Likevel deler disse verkene et spørsmål om tilskueren: skal vi forføre ham, utdanne ham, flytte ham, underholde ham eller bekymre ham? opplysningstiden undertrykker verken hoffmakt eller tro; de legger til nye steder for debatt, forbruk og sammenligning. Det er denne sameksistensen, mer enn enheten i en stil, som gir århundret dets rikdom.
For å lese denne rangeringen på nytt, sammenlign bruksområder før etiketter Et palasstak, en stuepastell, en rapportert utsikt over Grand Tour, en trykt satire, en hjemlig scene og et ukiyo-e-ark har verken samme skala eller samme publikum. Deretter observer hva som sirkulerer: positurer, graveringer, pigmenter, eldgamle historier, portrettmodeller og omreisende kunstnere Til slutt følger du skiftene rundt 1800. David forvandler historien til en borgerlig gest, Blake synliggjør fantasien og Goya avslører den andre siden av fornuften.1700-tallet endte da mindre med en pause enn med åpningen av flere moderniteter.



































































































0 commentaire