Wien · modus · opprettelse · verifiserte fakta
Emilie Fløge og Gustav Klimt: mote, skaperverk og relasjoner uten legende
Motedesigner, entreprenør og figur av wienermodernitet, Emilie Fløge er verken begrenset til ordet "muse" eller til den antatte identiteten til kvinnen til Kiss. Deres nærhet er sikker; hans intime natur er det ikke.

Direkte respons
Hva vet vi egentlig om Emilie Fløge og Gustav Klimt?
Emilie Fløge og Gustav Klimt var i mer enn tjuefem år knyttet sammen av familie, vennskap, ferier og en kreativ dialog synlig i fotografier, klær og verk Emilie tilhørte malerens nærmeste krets De brevvekslet og postkort, bodde hos familien Fløge på Attersee og ble fotografert sammen.
Det dokumentene ikke tillater oss å fastslå med sikkerhet er dette forholdets seksuelle eller ekteskapelige karakter Institusjoner kaller det intimt vennskap, kameratskap eller et trolig platonisk forhold Klimt giftet seg aldri og hadde også affærer og barn med andre kvinner Forvandle Emilie til en "hemmelig kone" eller påstå at hun er kona til Kiss så går utover bevisene.
Det sterkeste er også det mest interessante: Emilie hadde en egen karriere Med søstrene drev hun en anerkjent salong, reiste til Paris, observerte trender og deltok i formidlingen av en silhuett frigjort fra korsettet Hans historie møter Klimts, men går ikke i oppløsning i den.
Etablert
Familiebånd, varig vennskap, portrett fra 1902, korrespondanse, ferie på Attersee og tilstedeværelse av Emilie i kretsen nærmest Klimt.
Sannsynlig
En gjensidig påvirkning mellom klær, fotografi, motivsmak og moderne representasjon av kroppen Det lyder bedre som dialog enn som entydig låneopptak.
Ikke bevist
En hemmelig forening, en romantisk eksklusivitet eller den sikre identifiseringen av Emilie i Kysset og Stoclet-frisen.

En autonom bane
Emilie Fløge, skaper og forretningsfører
Emilie Fløge ble født i Wien i 1874 og vokste opp i en familie av håndverkere Hun utdannet seg i søm og arbeidet sammen med søstrene Pauline og Helene I 1891 giftet Helene seg med Ernst Klimt, yngre bror av Gustav Ernsts død året etter forlot Klimt nær familien og skapte den settingen han og Emilie datet i lenge.
Emilie er ikke en perifer figur av Vienne 1900 Hun vet å lese smaken av et velstående klientell, vedlikeholde et motehus og reise gjennom internasjonale motenettverk Turene hennes til Paris lar henne observere nye produkter, som hun tilpasser seg wienernes etterspørsel Showet er samtidig en bedrift, et representasjonssted og et kontaktpunkt med Wiener Werkstætte.
Første sysuksesser
Søstrene Fløge vant en kleskonkurranse og befestet sin yrkesaktivitet.
Schwestern Floge
Stuen åpner i Casa Piccola, Mariahilfer Strasse 1c, med et interiør designet i Wiener Werkstættes ånd.
En bærekraftig virksomhet
Salongen betjener et borgerlig klientell samtidig som den deler ut friere klær og moderne gjenstander.
Et minne å gjenoppbygge
Ettertiden har lenge redusert den til Klimt; museer og forskning gjenoppretter i dag sin profesjonelle rolle.
Mariahilfer Strasse 1c
Schwestern Fløge-showet: søm, handel og total design
På Casa Piccola utgjorde klær, møbler, belysning og kommersiell presentasjon en sammenhengende helhet. Showet solgte ikke bare kjoler: det viste frem en ny måte å bebo modernitet på.

Casa Piccola
Mariahilfer Strasse-bygningen huset salongen åpnet i 1904. Adressen plasserte søstrene Fløge i hjertet av et travelt shoppingstrøk.

En lampe fra stua
Denne glassstanglampen fra Koloman Moser minner oss om at salgsplassen ble designet helt ned til lysobjektene.

En sen opprettelse av showet
Silhuetten beviser kontinuiteten i selskapet godt etter Klimts gylne periode Emilie forsvinner ikke sammen med maleren.
Ordet "muse" beskriver hva kunstneren får Showet, turene, kundene og kjolene viser fremfor alt hva Emilie Fløge produserer.Prinsipp for å lese artikkelen
Kropp og frihet
Den reformerte kjolen: en ny silhuett, ikke en eneste uniform
Reformert mote kritiserer korsettet og favoriserer løse kutt, en kontinuerlig linje og bevegelsesfrihet Men Fløge-salongen solgte ikke bare avantgardemodeller: den innfridde også de mer konvensjonelle forventningene til et velstående klientell.



Maleriet fra 1902
Et portrett som forvandler mote til et billedrom
Emilie står, nesten i naturlig størrelse, i et blågrønt felt Hennes ansikt og hender er nøyaktig modellert, mens kjolen danner en kaskade av spiraler, firkanter, pellets og bånd Plagget omfavner ikke anatomi: det lager en vertikal søyle og absorberer kroppen i ornament.
Maleriet går foran høyden av den gylne periode, men kunngjør allerede en sentral idé om Klimt: å motsette seg en veldig konkret menneskelig tilstedeværelse til en nesten abstrakt tekstiloverflate. Verket feirer mindre en sentimental intimitet enn en vanlig måte å tenke på kroppen, motivet og moderniteten.
Ansiktet forblir ekte
Den delikate modelleringen opprettholder Emilies identitet midt i et dekorativt rom.
Kjolen blir overflate
Mønsteret erstatter i stor grad folder og illusjonistisk dybde.
Forsiktighet kreves
Maleriet dokumenterer Emilies bilde, ikke automatisk en kjole tegnet av hånden hennes.
Sammenlign tallene
Tre andre måter å artikulere person og klær på
Etter portrettet av Emilie, Fritza Riedler, Adèle Bloch-Bauer og Hope II vis hvordan Klimt gradvis presser sammensmeltingen av kropp, tekstil og ornament videre.



Sommer etter sommer
Attersee: familieferier og landskapslaboratorium
Mellom 1900 og 1916 oppholdt Klimt seg jevnlig hos Emilie og hennes familie rundt Attersee Fotografiene viser ekte selskapelighet: turer, bad, løse klær og bevisst konstruerte positurer De dokumenterer ikke en hemmelig bryllupsreise, men en varig krets av familie og venner.
Innsjøen er også en arbeidsplass Klimt maler størstedelen av landskapene sine, ofte firkantede, med høy eller fraværende horisont Teleskopet som er synlig på et fotografi gjorde at han kunne isolere et fjernt motiv Emilies nærhet og malerens konsentrasjon eksisterer side om side uten at den ene forklarer den andre mekanisk.





Historisk metode
Romantisk forhold, vennskap eller partnerskap? hva bevisene tillater
En ansvarlig biografi erstatter ikke arkivenes taushet med en mer forførende historie Den klassifiserer indeksene etter deres soliditet.
Eksepsjonell nærhet
Korrespondanse, familiebånd, portrett, fotografier, felles somre og varig tilstedeværelse i Klimts krets Emilie er et av de store forholdene i hennes voksne liv.
En kreativ dialog
Smaken deres krysser hverandre rundt stoffer, reformerte klær, fotografi og ornament. Påvirkningen strømmet sannsynligvis i begge retninger.
Det hemmelige paret Kiss
Ingen dokumenter beviser at Emilie er den kvinnelige modellen av verket, og heller ikke at hun og Klimt opplevde en eksklusiv forening som kan sammenlignes med et ekteskap.

Den mest seige legenden
Er Emilie Fløge kona til Kiss ?
Det er fristende å kjenne igjen Klimt og Emilie i det sammenflettede paret Det lange forholdet, klessmaken og den påfølgende formidlingen av deres historie gjør denne lesningen attraktiv Men maleriet gir verken et tilstrekkelig presist portrett eller et verkstedsdokument som tillater en viss identifikasjon.
Verket har til og med godt av å bli sett på utover den biografiske romanen Mantelens mørke rektangler, kjolens sirkler og blomster, huden, gullet og engkanten utgjør et system av forskjeller Emnet er både intimt og bevisst universelt.
Motiv og hengivenhet
Stoclet-frisen: typelikhet, ikke sertifisert portrett
In Oppnåelsen, et par omfavner under klær som har blitt mosaikk Den feminine silhuetten og innredningen kan huske Emilie og kjolene hennes, men en formell likhet er ikke nok til å identifisere en modell.

Paret er ikke satt i en hverdagsscene Det tilhører en total dekor designet for Stoclet Palace i Brussel.Spiralene på treet, firkantene på mantelen og de sirkulære formene på kjolen forbinder figurene med arkitekturen.
Parallellen med Emilies fotografier i en reformert kjole er visuelt fruktbar: samme vertikale kontinuitet, samme overflate som bidrar til motivet, samme sletting av korsettet. Men Klimts vokabular syntetiserer en rekke kilder: mosaikk, asiatisk kunst, tekstiler, symbolikk og Wiener Werkstätte.
Etter 1918
Emilie etter Klimt: bevare uten å forsvinne
Klimts død i februar 1918 gjorde ikke slutt på Emilies bane Hun fortsetter stuen, og bevarer gjenstander, fotografier og en del av malerens minne.
Stuen fortsetter
Emilie fortsatte sin yrkesaktivitet etter 1918 Historien hennes slutter derfor verken med gullperioden eller med Klimts død.
Gjenstandene vitner
Klær, fotografier, brev og møbler lar deg rekonstruere arbeidsmiljøet ditt utover romantiserte minner.
Museer rebalanserer
Nyere forskning presenterer henne som en moderne moteskuespillerinne og ikke som en enkel refleksjon av en stor maler.
Forleng besøket
Utforsk Klimt gjennom portretter, motiver og landskap
Ved å sammenligne Emilie, Fritza, Adèle og landskapene i Attersee kan vi se et verk rikere enn en enkelt kjærlig legende.
Kilder og metode
Institusjoner for å skille arkiver og tolkninger
Wien Museum · Emilie Fløge
Museet dokumenterer designeren, stuen, hennes forbindelser med Wiener Werkstætte og portrettet malt av Klimt i 1902.
Vis mappe →Wien Museum · Portrett fra 1902
Varsel om arbeid, dimensjoner, teknikk, datering og høydefinisjonsbilde av Emilies portrett.
Se instruksjonene →Leopold Museum · Moderne Mote
Kontekst av reformerte klær, avvisning av korsettet og Emilies regelmessige turer til Paris for å studere trender.
Les utstillingen →Leopold Museum · Attersee
Museet plasserer fellesoppholdene mellom 1900 og 1916 og minner om at flertallet av Klimts landskap ble malt rundt innsjøen.
Vis mappe →Klimt Villa · De som er i nærheten av Klimt
Kronologi av familiebånd, showet fra 1904 og delte somre, med forsiktighet om forholdets intime natur.
Åpne dokument →Neue Galerie · Gustav Klimt
Den institusjonelle biografien beskriver et langt og mest sannsynlig platonisk forhold til Emilie Fløge.
Les biografien →Visuelle kreditter: historiske fotografier av Emilie Fløge og Gustav Klimt, Heinrich Bøhler og Gustav Klimt, public domain via Wikimedia Commons; objekter fra showet og Casa Piccola, Wikimedia Commons under gratis lisenser angitt på filene; malerier av Gustav Klimt, public domain.Sagn skiller originale gjenstander, historiske dokumenter og tolkninger.
Ofte stilte spørsmål
Emilie Fløge og Gustav Klimt i åtte svar
Hvem var Emilie Fløge?
Emilie Fløge var en wiener motedesigner og entreprenør født i 1874. sammen med søstrene Pauline og Helene ledet hun Schwestern Fløge-salongen, åpnet i 1904 i Wien.
Var Emilie Fløge og Gustav Klimt et par?
De hadde et svært nært, varig og dokumentert forhold Det er imidlertid ikke etablert dets seksuelle eller ekteskapelige karakter Flere institusjoner snakker om intimt vennskap eller sannsynligvis platoniske forhold.
Hvordan møtte Emilie Fløge Klimt?
Familiene kom nærmere da Helene Fløge giftet seg med Ernst Klimt, Gustavs bror, i 1891. etter Ernsts død i 1892 forble Gustav nær familien.
Er Emilie Fløge Kyssets kone?
Dette er en populær hypotese, men det finnes ingen bevis som støtter det Paret i maleriet kan leses som et universelt bilde snarere enn som et visst dobbeltportrett.
Designet Klimt kjolene til Emilie Flöge?
Det er en åpenbar dialog mellom deres verdener og Klimt fotograferte Emilie i løse klær. Men automatisk å tildele hver kjole fotografert eller malt i Klimts blyant forenkler en mer kompleks kreativ historie.
Hva er en reformert kjole?
Det er et plagg knyttet til klesreformbevegelser som kritiserer korsettet og favoriserer et løsere snitt. Denne silhuetten tilbyr også et stort overflateareal med dekorative mønstre.
Hvor var Schwestern Fløge lounge?
På Casa Piccola, Mariahilfer Strasse 1c i Wien Åpnet i 1904, kombinerte det søm, handel og moderne design knyttet til Wiener Werkstätte.
Hvor å se portrettet av Emilie Fløge?
Det store portrettet malt av Klimt i 1902 tilhører Wien-museet. Den har Emilie stående i en veldig utsmykket kjole på blågrønn bakgrunn.
0 commentaire